correction dissertation poesie

01 42 05 41 36

• Préparation au contrôle continu du Bac
• Préparation aux épreuves finales
• Préparation au Bac de Français
• Préparation au Bac d'Anglais
• Préparation au Bac de Philo
• Préparation au Grand Oral
• Préparation au Bac en ligne
• Historique du Baccalauréat
• Dates du Bac
• Coefficients Bac
• Les mentions du Bac
• Taux de réussite au Bac
• Pourquoi la réforme du Bac change la donne ?
• BAC S, ES et L traduits en spécialités
• Annales du nouveau Bac
• Bac de Français en Première
• Oral du Bac de Français en Première
• Grand Oral du Bac en Terminale
• Nos conseils pour réussir les épreuves orales du Bac
• Conseils pour bien préparer le Bac
• Planning de révision du Bac

Prenez rdv avec un conseiller

Choisir une date

• Le sujet et le corrigé officiel du Bac de Français 2022
• Préparation Bac

Ce jeudi 16 juin 2022, les élèves de Première ont découvert le sujet du Bac de Français composé de deux exercices au choix : un commentaire de texte ou un sujet de dissertation à sélectionner parmi trois propositions. Le coefficient du Bac Français est de 10 (5 pour l’écrit, 5 pour l’oral). Voici le sujet accompagné de son corrigé officiel  !

Corrigé commenté par Tiphaine Brizec, professeure certifiée de Lettres Modernes

Le sujet du Bac de Français 2022 en intégralité

Cette année, le sujet de commentaire a porté sur l’objet d’étude « Le roman et le récit du Moyen Âge au XX ème siècle.

La dissertation a porté sur l’objet d’étude « La poésie du XIX ème  au XXIème siècle »

Le corrigé officiel du Bac Français 2022

Ce corrigé est le document officiel adressé aux professeurs de Lettres Modernes correcteurs de l’épreuve. Il contient les consignes de correction et les éléments essentiels d’analyse relatifs au sujet du commentaire et aux dissertations.

Corrigé du commentaire du texte de Sylvie Germain

Le texte porte sur une oeuvre du XXe siècle écrite par Sylvie Germain : Jours de colère . C’est un récit qui s’intéresse à une fratrie composée de neuf fils décrits ici comme liés de manière étroite au paysage et à la nature. Il fallait analyser l’aspect poétique (on parle ici de « chant ») et lyrique de cet extrait mais aussi le lien entre le personnage et son environnement (Balzac, Zola, Giono).

Problématiques possibles :

• En quoi cet extrait romanesque met en valeur le rapport familier entre le personnage romanesque et la nature ?
• Comment cette pause dans le roman permet de mieux comprendre la relation des frères avec leur environnement ?

I- Le portrait d’un personnage collectif : les neufs fils

• Une description plurielle mise en place par le narrateur : aucun personnage en particulier ne se dégage, sorte d’entité entre les différents frères décrits ensemble
• L’union des personnages dans leur représentation : ils ont reçu une éduction commune et partage un lien profond avec le paysage
• Des personnages ambigus et inquiétants : alliance de deux traits antithétiques – amour et colère ce qui peut être angoissant pour la suite de l’histoire, la colère peut se développer et exploser en haine et en violence

II- La relation forte et omniprésente des fils avec la nature qui les a vu naître et grandir

• Une connaissance certaine de leur environnement : un retour à la nature et à l’état primitif
• L’écartement des personnages face à une société qui ne leur ressemble pas : ils vivent dans un endroit protégé, sorte de cocon et s’écartent totalement de la civilisation – le texte installe un cadre lié au mythe du bon sauvage
• Bestialité du personnage romanesque et évocation d’un espace-temps flou : ils semblent nés de la nature et non de leur mère ; ils sont décrits comme des bêtes et non comme des êtres doués de raison

Corrigé de la dissertation sur Victor Hugo

Le sujet n°1 était :  Les livres I à IV des Contemplations ne sont-ils qu’un chant intime ?

Le sujet porte sur le lien entre le recueil et l’empreinte lyrique du poète.

• L’art poétique n’est-il que l’esthétique du moi ?
• En quoi la poésie est à la fois le reflet de l’individu mais aussi du monde qui nous entoure ?

Plan dialectique

I- La poésie est un « chant », une structure qui s’appuie sur l’autobiographie et le personnel : la mémoire d’une âme en particulier, celle du poète

• Le Romantisme selon Hugo : Le titre même du recueil annonce une contemplation, des doutes et donc un isolement personnel – Un « je » au cœur des poèmes – omniprésence du « je » avec « L’Isolement » ou même « A qui sommes-nous » (où nous voyons la remise en question du poète face à sa mission de mage romantique) // Les Méditations poétiques sont aussi une référence directe à la confession du poète / Dans Les Nuits Musset s’interroge aussi à travers différents poème sur ses propres doutes et sur son rapport avec sa muse.
• Le lyrisme amoureux : le lien entre le poème et les expériences amoureuses passées du poète construit les thématiques du recueil avec « Elle était déchaussée » – il fait l’éloge de la rencontre ou « Vieille chanson du jeune temps » – le poète aime aussi installer l’ambiance du printemps en lien avec le sentiment amoureux ; il transmet des souvenirs personnels réels. Apollinaire construit des acrostiches qui rendent hommage à une femme aimée, Lou.
• Un poète en deuil qui propose un chant intime et personnel lié à la mort accidentelle de sa fille aînée : le chant est alors lié à la tonalité élégiaque, au chant du souvenir et du choc avec toute la partie « Pauca Meae ». Par exemple, dans « Oh ! je fus comme un fou » le poète chante la tragédie de la disparition : « Je voulais me briser le front sur le pavé ». Dans Les Méditations poétiques et le poème « Le Lac » Lamartine revient sur sa relation personnelle avec Julie Charles et l’impact de sa mort tragique sur son rapport au monde – le poème est alors construit sur le souvenir douloureux du poète.

II- Le recueil poétique, le miroir de l’âme universelle – un chant collectif qui prend à parti le lecteur

« Quand je vous parle de moi, je vous parle de vous »

• Une préface écrite sans équivoque : la part du collectif dans la démarche poétique. Hugo explique sans équivoque son recueil comme « la vie d’un homme ? Oui, et la vie des autres hommes aussi » – le chant n’est pas que l’intime, il se combine aussi à l’expérience des autres – Baudelaire fait de même en s’adressant à son lecteur de manière plus directe « Hypocrite lecteur, – mon semblable, – mon frère ! ». Le poème et la confession des sentiments sont partagés.
• La poésie ne se limite pas à la mélancolie et au moi : nous avons un poète qui s’engage et qui fait acte de révolution politique (notion de l’engagement avec la poésie romantique dans « Réponse à un acte d’accusation ») et qui veut que les lecteurs réagissent aux malheurs de leurs semblables avec « Melancholia » – Rimbaud essaye plus tard de passer par la description d’un soldat mort pour faire comprendre l’horreur de la guerre dans « Le Dormeur du Val » ou Robert Desnos lance un appel à la révolte et à l’oubli du lyrisme dans « Ce Cœur qui haïssait la guerre » – l’objectif est à chaque fois de choquer par la poésie afin d’avoir une réaction.
• Une poésie qui réussit aussi à émouvoir son lecteur et qui s’adresse à lui avec l’évocation de la nature que tous connaissent afin de s’accrocher à des ressentis communs – le poète a conscience de toucher à l’universalité. Dans « Crépuscule », il s’adresse à nous et nous emmène dans la forêt pour nous montrer la fuite du temps.

III- La poésie et le renouveau – la révolution romantique – son autre rapport à la poésie

• Hugo est le chef de file des romantiques et propose, au-delà du chant intime et collectif, une libération de la poésie classique et un lien plus naturel avec les sentiments personnels. Dans certains poèmes il se moque de Boileau et de Racine. La poésie à partir du XIXe siècle se libère ensuite totalement des règles avec le poème en prose (Baudelaire – Aloysius Bertrand)
• Des poèmes qui mélangent les genres – une poésie hugolienne qui défend les marginaux et les opprimés avec « L’araignée et l’ortie » – nous y voyons l’importance des images et des portraits de personnages (le chant est élargi à des poèmes qui se rapprochent davantage de la fable et donc à la description métaphorique et personnifiée).

Corrigé de la dissertation sur Baudelaire

Le sujet n°2 était : Dans L’Art romantique de Théophile Gautier, Baudelaire écrit : « C’est un des privilèges prodigieux de l’Art que l’horrible, artistement exprimé, devienne beauté (…) ». Ce propos rend-il compte de votre lecture des Fleurs du Mal ?

Le sujet porte sur le rapport de la poésie avec la laideur et donc l’esthétique selon Baudelaire.

Problématique possible : La poésie selon Baudelaire est-elle uniquement une transformation de ce qui nous paraît effroyable ?

I- Le traitement du laid dans la poésie de Baudelaire : la transformation de la boue en or

• La laideur de Paris, la ville et l’environnement du poète : le poète s’écarte de la nature et se plonge dans les ressources de la ville. Dans la partie « Tableaux parisiens » avec « Les Petites vieilles » ou « À une mendiante rousse » le poète observe la ville et ses habitants les plus méprisés « Bohémiens en voyage » – il arrive à saisir la réalité des rues et en fait des poèmes qui remettent à l’honneur ceux qui ont été oubliés jusqu’ici. Il transforme la mendiante rousse en danseuse sensuelle et désirable.
• L’horrible impureté de l’Homme déployée par le jeu des images : l’évocation sans ambiguïté de la laideur morale de l’être humain – Baudelaire rappelle dans un ensemble de quatrains de « Au lecteur » les vices qui torturent les hommes et passe même par une énumération des monstres qui selon lui ne sont pas meilleurs que l’ennui lui-même.
• La vision de laideur du poète par lui-même avec des images fortes, inhabituelles comme avec « L’Albatros » ou « Le Crapaud » de Corbière ou Les Chants de Maldoror de Lautréamont – le poète est un être à part qui prend conscience de sa marginalité – le réseau de métaphores sert à exprimer la souffrance du poète.

II- La place du beau dans Les Fleurs du mal et l’éloignement de ce qui peut effrayer : la description élogieuse de l’idéal

• Une beauté toute féminine dans « La Chevelure » il part des cheveux de la femme aimée pour créer de la poésie / le poète exprime l’éloge du corps féminin avec au XX ème siècle le poète surréaliste Eluard « La Courbe de tes yeux » – le blason est remis à l’honneur.
• L’évocation du voyage dans « Parfum exotique » ou « A une dame créole ».
• Le rapport du poète avec l’art : des hypotyposes mais aussi l’éloge de la peinture dans le poème « Les Phares » ou la fabrication d’un paysage hollandais mais aussi oriental dans « Invitation au voyage »

III- Une nouvelle esthétique de la beauté : la modernité poétique

• Le choc et l’incompréhension d’une époque qui n’est pas prête à recevoir du nouveau : Baudelaire connait un procès suit à l’écriture de son œuvre – il doit retirer des œuvres dites « Pièces condamnées » – ce sont les revers de « l’horrible » déployé en poésie. Baudelaire entre dans le mythe du poète maudit comme le seront Verlaine et Rimbaud.
• La beauté dans le mal selon Baudelaire : « le beau est toujours bizarre » – Dans « À une Charogne » il décrit un corps en putréfaction – le poète se considère comme « un parfait chimiste ».
• L’éveil du Symbolisme à venir : « Correspondances » est un sonnet où la nature est un réceptacle de symboles multiples – Dans « Le Bateau ivre », Rimbaud se dégage de toute logique et exprime par symboles son envie de créer.

Corrigé de la dissertation sur Apollinaire

Le sujet n°3 était : La poésie d’Apollinaire est-elle une célébration de la modernité ?

Il s’agit ici de questionner la nature du recueil et son rapport avec la vie moderne.

• Quel lien peut-on faire entre le recueil et la modernité ?
• En quoi le recueil embrasse-t-il les richesses du monde contemporain ?

Plan thématique

I- La proposition d’un recueil à la forme innovante qui s’amuse de cette liberté

• Une disposition du recueil non linéaire : mélange entre poèmes amusants, positifs et poèmes mélancoliques / Rappelons qu’Apollinaire va également pratique le calligramme et le poème acrostiche – on passe du poème « Le Pont Mirabeau » à « La Chanson du Mal aimé » sans logique réelle.
• Des poèmes qui imitent la déambulation : l’univers de la ville moderne invite à la promenade – C’est ce que fait Rimbaud dans « Les ponts » où il décrit une ville portuaire – Apollinaire afin de créer cette impression supprime tout signe de ponctuation.
• Le mélange des genres : étrangeté parfois de certains poèmes qui ressemblent à autre chose. Par exemple dans « Chantre » il y a seulement un vers, pas plus alors qu’on attendrait des strophes.

II- Des sujets et des thématiques dits modernes : innovation des sujets en poésie

• L’évocation de la ville avec par exemple « Zone » / Baudelaire fait de même dans ses « Tableaux parisiens » qui ouvrent la poésie à d’autres thématiques moins exploitées.
• L’évocation des grandes inventions : dans « Zone » qui ouvre le recueil nous avons une multitude de moyens de déplacements qui sont évoqués (avions, automobiles).
• Parler du quotidien et même parfois s’en dégager complètement : c’est ce que fait un poète comme Francis Ponge dans le poème « L’Huître »

III – Des thèmes et topos qui restent traditionnels aux yeux de tous

• L’association entre monde moderne et monde ancien : il y a une alliance entre les deux ce qui fait la particularité de l’écriture d’Apollinaire – nous avons un vocabulaire parfois désuet dans « La Chanson du Mal Aimé » où le poète décide de revenir à une forme poétique qui n’est pas moderne.
• L’évocation de la femme par des images mythiques ou traditionnelles avec par exemple « La Lorelei » qui rappelle la sirène ou « Salomé », personnage biblique mais aussi des poèmes emprunts par la plainte amoureuse avec le poème « Marie » – poème à la composition simple et fluide qui montre la passion amoureuse – Verlaine dans « Mon rêve familier » nous fait part d’un rêve qui le conduit vers une femme compréhensive.
• La fuite du temps avec la thématique baroque de l’eau retrouvée avec le poème « Le Pont Mirabeau » « Sous le Pont Mirabeau coule la Seine / Et nos amours » – le poète déplore cette réalité comme l’ont fait des poètes avant lui comme Lamartine dans « Le Lac » ou encore Hugo dans « Crépuscule » / Nous avons aussi « Automne malade » où il offre une méditation sur la fuite du temps.

Le Bac de Français est une épreuve double qu’il ne faut pas négliger. En effet, le coefficient est important : 10 en filière générale. Par ailleurs, obtenir de bons résultats au Bac de Français permet de valoriser son dossier Parcoursup et de faire la différence notamment lors de la sélection des dossiers dans des formations très demandées. Être accompagné lors de nos stages permet de s’assurer l’acquisition de connaissances littéraires et d’une bonne méthodologie, ce qui est nécessaire pour la réussite.

BIEN PRÉPARER SON BAC DE FRANÇAIS AVEC COURS THALES

Actualités Préparation Bac

Comment réviser et passer le bac sans être handicapé par le stress .

Les révisions du Baccalauréat sont une période intense pour les lycéens. Cours à revoir et parfois à réapprendre, stratégies à mettre en œuvre pour savoir […]

Réviser le Bac sur TikTok est-il un bon moyen de réussir son examen ?

Le phénomène est apparu au début des années 2020, et semble prendre de plus en plus d’ampleur. À l’approche des épreuves du Baccalauréat, les élèves […]

La nouvelle épreuve anticipée du Bac de maths en Première

Une nouvelle épreuve de Mathématiques va compléter la session du Baccalauréat en Première La réaction ne s’est pas fait attendre longtemps. C’est le jour même […]

Identifiez-vous

Mot de passe : Mot de passe oublié

Mot de passe oublié ?

Votre email de connexion

La Classe du Littéraire

Explications de textes, biographies d'auteurs, méthodologie, grammaire … Tout pour le Bac de Français et les études littéraires.

Commentaire composé corrigé poésie : Mignonne, allons voir si la rose (exemple en PDF)

Tous les textes ne se commentent pas de la même façon ; aussi, pour vous aider, je vous propose un exemple de commentaire littéraire – ou composé – corrigé sur la poésie avec le poème de Ronsard : “Mignonne allons voir si la rose”.

Vous trouverez le texte et le commentaire rédigé au format PDF à la fin de cet article .

Pour une meilleure lisibilité, j’ai séparé le contenu par des titres qui ne doivent pas apparaître sur une copie rédigée. La version sans les titres se trouve dans le document PDF à la fin. 

Si ce n’est pas déjà fait, je vous invite à consulter  mes différents articles sur le commentaire littéraire  et en particulier  la méthode générale , et  les procédés littéraires .

Commenter un texte poétique : quelques conseils

La poésie ne se commente pas exactement comme les autres genres. Voici quelques points à prendre en considération pour mieux vous en sortir au bac de français si vous tombez sur un poème.

Comment faire un commentaire de texte sur la poésie ?

Pour faire un commentaire de texte sur la poésie , il faut prendre en compte la structure du poème, observer s’il est en vers ou en prose et s’il respecte une forme fixe. Ensuite, il faut dégager le sens et interroger les mots sous tous leurs rapports (musicalité, sens, effets visuels …)

Comment faire une bonne introduction en poésie ?

L’introduction du commentaire vise à présenter le texte et la problématique. Pour la poésie, on commence donc par présenter le poète, puis le poème, en s’attachant à mettre rapidement en valeur sa forme (schéma de rimes, types de strophes, de vers, thème, etc.)

Comment trouver la problématique d’un poème ?

Trouver la problématique d’un poème peut être plus difficile que pour un autre type de texte, car le sens n’est pas toujours évident. Pourtant, comme pour les autres textes, il faut chercher à questionner le sens du texte et la façon dont l’auteur veut transmettre un message ou une émotion.

Quelles sont les formes poétiques ?

Savoir identifier les principales formes poétiques est primordial pour réussir un commentaire littéraire sur un poème. Les formes de poèmes les plus courantes sont le sonnet, la ballade, l’ode et le haïku . Savoir les reconnaître sera très précieux pour votre analyse.

Un dernier conseil :

L’avantage de tomber sur la poésie au bac de français, c’est qu’il y a souvent beaucoup à dire. Il est plus facile de trouver des figures de styles et des jeux divers sur les sonorités ou les sens des mots. Aussi, ne négligez pas les révisions formelles pour être à l’aise avec ces notions qui vous feront gagner des points !

Commentaire littéraire corrigé poésie : Le texte du poème “Mignonne, allons voir si la rose”

Mignonne, allons voir si la rose

A Cassandre

Mignonne, allons voir si la rose Qui ce matin avait déclose 1 Sa robe de pourpre 2  au Soleil, A point perdu ceste vesprée 3 Les plis de sa robe pourprée, Et son teint au votre pareil.

Las 4 ! voyez comme en peu d’espace 5 , Mignonne, elle a dessus la place 6 Las ! las ses beautés laissé choir 7  ! Ô vraiment marâtre 8  Nature, Puis qu’une telle fleur ne dure Que du matin jusques au soir !

Donc, si vous me croyez, mignonne, Tandis que votre âge fleuronne En sa plus verte nouveauté, Cueillez, cueillez votre jeunesse : Comme à cette fleur la vieillesse Fera ternir votre beauté.

Pierre de Ronsard (1524-1585)

• Avait déclose : avait éclos
• Pourpre : couleur rouge vif
• Cette vesprée : ce soir
• Las : Hélas
• En peu d’espace : en peu de temps
• Dessus la place : par terre
• Choir : tomber
• Marâtre :  mauvaise mère

Commentaire poésie corrigé : “Mignonne, allons voir si la rose” de Pierre de Ronsard

Introduction : présentation de l’auteur

Pierre de Ronsard est un poète français du XVIe siècle.

Celui que l’on surnomme “le prince des poètes” est également connu comme l’un des membres fondateurs du groupe de La Pléiade .

Cette école poétique s’était fixée pour objectif de faire du Français une langue des arts, à l’image du Latin et de l’Italien. Pour cela, elle revendiquait la libre inspiration des poètes de l’Antiquité.

Mais avant d’être des figures consacrées, les poètes de La Pléiade étaient de jeunes hommes, des idéalistes. Aussi s’intéressaient-ils à l’amour, et s’inspiraient-ils de Pétrarque dans leur traitement de ce thème.

Introduction : Présentation du texte

C’est un amour Pétrarquiste, avec force métaphores, que l’on retrouve dans l’ode « Mignonne, allons voir si la rose ». Le poète y compare, en 3 sizains aux rimes suivies et embrassées, la beauté féminine à celle d’une rose pour séduire Cassandre, destinataire du poème.

Introduction : Problématique

L’originalité du poème réside dans la façon dont il mêle les thèmes de la nature et de l’amour à des fins de séduction.

Introduction : Plan

Nous observerons l’entrecroisement de ces thèmes en évoquant d’abord l’amour, entre éloge et avertissement, puis la nature, entre beauté et cruauté.

Commentaire littéraire corrigé de Mignonne, allons voir si la rose : Partie 1

Le thème de l’amour est prépondérant dans le poème. Également prétexte à une réflexion sur la vie, il n’en reste pas moins l’objet premier de cette ode.

Sous partie 1 : L’amour idéalisé

Dès le début du poème, on constate la dédicace “À Cassandre”. Le poète se place dans une posture de courtisan luttant pour l’amour d’une femme inaccessible. Cependant, cette lutte n’est pas triviale. Bien au contraire, elle est inspirée par l’Antiquité . Qu’il s’agisse de la forme du poème (l’ode est une forme antique) ou de la convocation de grandes entités dont la majuscule peut évoquer les figures divines de l’Antiquité : “Soleil” (v.3) ; “Nature” (v.10), il est clair que le poète place son amour dans un Tout plus grand et important que lui. On peut également souligner que l’incitation finale “cueillez votre jeunesse” est inspirée du Carpe Diem d’Horace, grande figure antique. C’est donc sous le signe de l’Antiquité que Ronsard place son amour , ce qui lui confère d’emblée, une portée supérieure.

Sous-partie 2 : L’amour personnel

Cependant, le poète ne compte pas que sur le passé pour séduire. En effet, il s’adresse à la femme avec le nom “mignonne” (v.1 ; v.8 ; v.13) pour la complimenter de manière plus directe et opérer un rapprochement avec elle. Ce rapprochement s’observe également dès le premier vers, avec l’utilisation de la première personne du pluriel “allons”. Le poète souhaite accompagner la femme, être près d’elle. Dans la dernière strophe, Ronsard complimente également Cassandre sur sa beauté grâce à un verbe dérivé du mot fleur : “votre âge fleuronne”. Ce verbe est intéressant car il exprime d’une part la beauté en référence à la connotation méliorative des fleurs, et d’autre part la jeunesse, comme avec l’expression “être dans la fleur de l’âge”. L’amour du poète transparaît également par les caractéristiques de Cassandre qu’il mentionne dans la 3e strophe : “votre âge” ; “votre jeunesse” ; “votre beauté”.

Sous-partie 3 : Carpe diem

Ronsard ne se contente pas ici de complimenter Cassandre. Il se montre également entreprenant, en sollicitant son amour de manière détournée. Après la démonstration du caractère éphémère de la vie qu’il lui a faite dans la deuxième strophe, il cherche à l’inciter à “vivre” : “Cueillez, cueillez votre jeunesse” (v.16). L’insistance avec laquelle il répète le verbe cueillir, conjugué à l’impératif présent, témoigne du caractère pressant de sa demande . Il souhaite que Cassandre cesse de résister à son amour, c’est le sens qu’il faut donner à cette idée de profiter de sa jeunesse . Cette formule est directement inspirée du Carpe diem (profite du jour présent) d’Horace, philosophe antique. Cela joue comme un argument d’autorité, ce n’est pas simplement le poète qui séduit Cassandre, mais la raison qui la pousse vers Ronsard. On note également que l’utilisation du verbe cueillir, en lieu et place de profiter, lui permet de filer la métaphore de la rose, mise en place dès le début du poème.

Transition :

Comme on a pu l’observer, le poète cherche à séduire Cassandre tant qu’elle est encore jeune et belle. Pour ce faire, nous allons voir qu’il utilise le thème de la nature à la fois pour souligner la beauté de la femme, mais aussi pour l’avertir qu’elle sera bientôt remplacée par une autre, plus belle, plus jeune.

Commentaire poésie corrigé de Mignonne, allons voir si la rose : Partie 2

Loin d’être un simple décor, la nature dans ce poème fait partie intégrante de la stratégie du poète. Instrument de séduction, image de la femme et de la vie, nous allons voir comment Ronsard traite ce thème.

Sous-partie 1 : La métaphore de la rose

La nature dans le poème, c’est d’abord la rose . Mentionnée dès le 1er vers, elle n’est au début qu’un objet de contemplation. Mais rapidement, elle se mue pour devenir une image de la femme . Naissent alors une métaphore filée et une personnification poursuivies dans l’ensemble du poème. En effet, le poète joue par exemple sur la polysémie du nom “robe” pour créer une hésitation, qu’il renforce en mentionnant les “plis de sa robe” (v.5). Ici, la rose se fait femme, revêt un habit, ne possède non plus une couleur, mais un “teint” (v.6) . Par ailleurs, l’adverbe “pareil” (v.6) affirme le rapprochement entre la femme et la fleur, sous la forme d’un compliment du poète. On constate également dans la deuxième strophe qu’elle n’a pas perdu sa beauté, mais l’a “laissé choir”. La construction verbale suppose ici un sujet disposant d’une volonté propre, ce qui participe de conférer à la rose des ressemblances avec la femme. Mais c’est dans la dernière strophe que le lien entre la femme et la rose est explicitement affirmé avec l’outil de comparaison comme : “comme à cette fleur / la vieillesse fera ternir votre beauté.” (v.17-18). Le poète se montre plus clair et lève le voile qui mêlait subtilement Cassandre à la rose pour formuler son avertissement : la beauté n’est pas durable, la jeune femme doit profiter de la sienne tant qu’elle est encore là.

Sous-partie 2 : La cruauté de la nature

La nature dans le poème n’est pas uniquement synonyme de beauté et de bonheur. Si la rose de la première strophe représente l’amour dans toute sa vivacité par la symbolique de sa couleur “pourpre” et la connotation méliorative du “Soleil”, elle perd rapidement de sa superbe. On note l’opposition entre “ce matin” (v.2) et “ceste vesprée” (v.4) qui représentent métaphoriquement la naissance et la mort : le passage rapide de l’un à l’autre souligne l’urgence pour Cassandre de profiter de sa beauté. On retrouve la même antithèse entre “matin” et “soir” au vers 12, ce qui renforce l’idée d’une beauté éphémère. De fait, dès la deuxième strophe, le poète affirme la vitesse (“en peu d’espace”) avec laquelle la rose a “laissé choir” ses beautés. L’allégorie de la nature en “marâtre” (v.10) souligne cette idée de cruauté. Elle apparaît encore plus agressive avec l’allitération percussive en -t et -d des vers 10 à 12 (marâtre ; nature ; telle ; dure ; matin). Certes elle sait donner la beauté, mais la reprend bien vite. Cela désespère d’ailleurs le poète, en témoignent les deux interjections “Las !” (v.7 et v.9). Il emploie dans cette strophe un registre lyrique (4 phrases exclamatives dans la deuxième strophe) pour exprimer son émotion et son impuissance face à l’implacable cycle naturel.

Sous-partie 3 : l’éternel recommencement

La stratégie de séduction du poète s’inscrit dans le cycle de la vie, comme un éternel recommencement. Plusieurs vers suggèrent ce cycle, à commencer par le vers 12 avec son antithèse “du matin jusqu’au soir”. En effet, si la vie d’une fleur arrive à son terme au soir, il en naîtra une nouvelle le matin suivant. Ainsi, ce sont chaque jour de nouvelles fleurs, de nouvelles beautés qui naissent puis “terni(ssent)” (v.18). Ainsi donc, si Cassandre se trouve actuellement au stade de la “verte nouveauté”, elle n’échappera pas au cycle naturel, et donc au vieillissement. C’est ce qu’implique cette métaphore filée de la rose, d’abord “verte” (v.15), puis magnifiquement rouge dans sa “robe de pourpre” (v.3) avant de “ternir” (v.18) et de perdre ses pétales (v.9). La vieillesse remplace vite la jeunesse, comme le suggère l’antithèse à la rime vers 16 et 17, aussi Cassandre ne peut-elle se permettre de faire attendre le poète. Ce dernier aura vite retrouvé une nouvelle conquête, puisque “déclose(nt)” chaque jour de nouvelles fleurs.

Loin d’être innocent, le thème de la nature permet en fait au poète de rappeler à la femme qu’elle n’échappe pas aux lois de la nature. La beauté qui lui a été conférée aura vite fait de disparaître.

Conclusion :

Rappel du développement :.

Nous avons pu voir que dans cette ode, Ronsard s’inspire de l’Antiquité pour complimenter Cassandre et l’enjoint à profiter du jour présent.

Pour appuyer cette sollicitation, il mêle le thème de la nature à celui de l’amour, et compare Cassandre à une rose. Non seulement pour la complimenter, mais aussi pour lui rappeler que sa beauté est éphémère et qu’elle n’échappera pas au vieillissement.

Réponse à la problématique :

Ronsard nous donne donc à lire un habile poème dans lequel il dépasse la séduction pour livrer une réflexion sur la vie et l’importance de profiter du temps qui nous est laissé. Bien entendu, cette réflexion est avant tout destinée à Cassandre, qui est courtisée.

Ouverture :

On peut aisément rapprocher ce poème du célèbre “Sonnet pour Hélène” du même poète. Ronsard y enjoignait Hélène à profiter de sa beauté : “Cueillez dès aujourd’hui les roses de la vie”.

On peut facilement affirmer que les deux poèmes sont proches ; dans l’utilisation du Carpe Diem et les références à la nature à des fins de séduction.

Commentaire poésie corrigé sur “Mignonne, allons voir si la rose” : le mot de la fin

J’ai essayé de condenser les remarques les plus importantes sur ce poème en un commentaire assez court. J’ai fait le choix d’une problématique assez simple, qui contenait le plan. Ce choix n’est absolument pas le seul possible.

J’aurais très bien pu me poser une des questions suivantes : “en quoi ce poème est-il un poème d’amour typique de la pléiade ?” ; “Comment le poète cherche-t-il à séduire la femme dans ce poème ?” ou encore “Pourquoi peut-on qualifier ce poème de poème galant ?”

Le plan aurait été différent pour chacune des problématique, mais pas forcément les remarques et analyses. C’est pourquoi il est nécessaire de faire preuve d’adaptabilité, l’important étant d’arriver à proposer une analyse construite et intéressante du texte.

Besoin d’une aide personnalisée ?

Je propose également des cours particuliers pour tous niveaux :

• Préparation d’examens
• Stages méthodologiques
• Révisions culture littéraire
• Grammaire et orthographe
• Et bien d’autres possibilités

Le tout en 100% distanciel (par WebCam) à partir de 50 euros / heure .

N’hésitez pas à me contacter ( [email protected] ) pour davantage de renseignements, et pour réserver votre premier cours !

Recommended Articles

Les procédés littéraires (25 figures de style incontournables)

Comment rédiger un axe de commentaire littéraire ?

Le Bourgeois Gentilhomme, Acte II, scène 4 : commentaire littéraire (Exemple en PDF)

Leave a comment cancel reply.

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Save my name, email, and website in this browser for the next time I comment.

« La poésie doit-elle être engagée ? » : une dissertation

Rédigé le 19 January 2021

10 minutes de lecture

• 01. Sujet de la dissertation
• 02. Analyse du sujet
• 03. La rédaction de la dissertation

Sujet de la dissertation

Voici le sujet de dissertation du bac 2012, série ES, S :

« Dans quelle mesure la poésie est-elle un genre efficace pour présenter une critique de la société ? Vous répondrez à cette question en vous appuyant sur les textes du corpus, sur ceux que vous avez étudiés en classe et sur vos lectures personnelles. »

Les textes du corpus étaient :

• Texte A : Joachim Du Bellay, « Seigneur, je ne saurais regarder d’un bon œil… », sonnet 150, Les Regrets, 1558
• Texte B : Jean de La Fontaine, « La Génisse, la Chèvre et la Brebis, en société avec le Lion », Fables, livre I, 6.
• Texte C : Paul Verlaine, « L’enterrement », Poèmes saturniens
• Texte D : Arthur Rimbaud, « A la musique », Poésies.

Analyse du sujet

Comprendre le sujet.

D'abord, il vous faut décortiquer les termes du sujet :

Reformuler le sujet

A partir de cette première analyse, vous pouvez également reformuler le sujet (souvent très utile) : Pourquoi la poésie peut-elle être un genre littéraire engagé ?

Diviser le sujet en sous-questions

Ces sous-questions peuvent notamment vous être utiles pour établir vos parties et vos sous-parties. Ainsi, ici :

• Pourquoi le poète est-il fait pour l'engagement ?
• En quoi la poésie est-elle efficace pour critiquer ?
• Quels sont les atouts de la poésie ?
• Par quels moyens la poésie peut-elle convaincre son lecteur ?
• A quel public la poésie s'adresse-t-elle ?
• Quelles sont les limites de la poésie ?

Chercher des idées

Les idées doivent s'appuyer sur des exemples, lesquels doivent vous offrir les idées. Ainsi :

• appuyez-vous sur le corpus du sujet pour vos exemples (obligatoire)
• trouvez, à partir de votre cours, des poètes engagés : Olympe de Gouges, Victor Hugo, Robert Desnos, ...
• chercher, dans le genre poétique, ce qui la rend persuasive : l'apologue ou la satire, le registre de langue, les champs lexicaux, la musicalité, etc.

Le choix du plan

A partir de ces travaux préparatoires, vous devez finalement dégager un plan , généralement en trois parties et trois sous-parties, chacune étayée d'exemples tirés du corpus et de vos connaissances personnelles.

Ici, nous choisirons donc :

• Partie 1 : la poésie a des qualités évidentes pour mener une critique efficace de la société
• Partie 2 : mais c'est un genre qui privilégie l'image et peut donc se confronter à ses propres limites
• Partie 3 : pourtant, dans la réception personnelle de chaque lecteur, elle est un genre propre à la révolte

La rédaction de la dissertation

Introduction.

« Car la science en l’homme arrive la première. Puis vient la liberté. Toute cette lumière, C’est à toi, comprends donc, et c’est toi qui l’éteins ! Les buts rêvés par toi sont par le livre atteints. »

Ces vers sont extraits du poème de Victor Hugo , « A qui la faute », publié en 1872 dans  L'Année Terrible . C'est que pour le poète romantique, le poème et le poète ont le potentiel pour changer l'homme et la société , à rebours d'une conception purement sentimental du genre poétique.

Il est vrai qu'au fil des siècles, les poètes se sont de plus en plus investis dans la critique de leur société contemporaine. Jean de la Fontaine n'avait pas d'autre but que celui-ci en écrivant ses  Fables . S'il est indéniable que la poésie sert à l'expression des sentiments profonds du poète, elle a néanmoins servi les luttes sociales et le discours politique.

Annonce de la problématique

Dès lors, en quoi la poésie se révèle-t-elle être une arme efficace du discours engagée ?

Annonce du plan

Nous verrons dans un premier temps que la poésie recèle des qualités évidentes pour défendre un point de vue. Mais les caractéristiques de la poésie, genre qui privilégie l'image, peuvent rendre le propos plus flou et, partant, moins efficace. Pour autant, il s'agit toujours d'une relation de poète à lecteur, et elle peut agir à l'intérieur du second pour provoquer en lui la révolte.

Développement

La poésie, un genre aux qualités évidentes pour la critique.

Le poète utilise un moyen de communication qu'il utilise à la perfection et, par son statut central dans la société, il est à même de véhiculer des idées fortes. Jean de la Fontaine a utilisé sa position préférentielle à la cour pour dénoncer les travers de sa société ; au XXème siècle, de nombreux poètes ont utilisé leur réseau éditorial pour faire passer des messages contre l'occupant nazi.

Le poète, un homme parmi les hommes, et un peu plus

Le poète reste un homme comme les autres . C'est-à-dire qu'il est inscrit dans la société des hommes et peut y déceler les travers qui y règnent.  L'écrivain Jean-Paul Sartre , dans  Situations II , écrit :

« L’écrivain est en situation dans son époque : chaque parole a des retentissements. […] Nous écrivons pour nos contemporains, nous ne voulons pas regarder notre monde avec des yeux futurs, mais avec nos yeux de chair, avec nos vrais yeux périssables. »

C'est donc que le poète doit faire réagir. Saint-John Perse , poète du XXème siècle, affirme lui-même, dans son discours du Nobel, en 1960 : « Et c’est assez pour le poète d’être la mauvaise conscience de son temps ».

C'est parce que le poète est, plus encore que le romancier, maître des mots . Ainsi, Joachim du Bellay , dans le sonnet 150 de ses  Regrets,  « Seigneur, je ne saurais regarder d’un bon œil… », se plaint des attitudes des courtisans, en utilisant le genre du sonnet. Celui-ci, très classique, use au mieux des sonorités de chaque mot, avec notamment des rimes embrassées (ABBA) ; à la critique de ses contemporains, il ajoute la beauté du langage.

L'Art au service des autres

Au XIXème, Jean de La Fontaine était très apprécié du roi Louis XIV, pour ses fables moralistes et rythmées. Ainsi, dans le poème « La Génisse, la Chèvre et la Brebis, en société avec le Lion », Fables, Livre I , 6 (comme dans beaucoup d'autres de ses fables), il met en scène, métaphoriquement, la société des Hommes.

Il critique le pouvoir totalitaire du roi , incarné dans la fable par le lion, qui s'arroge toutes les parts du cerf qui, pourtant, aurait dû revenir à la chèvre. La poésie de La Fontaine dénonce tout en faisant rire , et en divertissant ; sa maxime était bien « Plaire et instruire ». C'est que la poésie a l'avantage d'être un genre court et, en ceci, efficace.

Il faut également dire que La Fontaine maîtrise à la perfection le rythme et ses sonorités. Dans cette fable, il arrache un rire à son lecteur notamment grâce aux deux derniers vers (Si quelqu'une de vous touche à la quatrième,/Je l'étranglerai tout d'abord.) qui montrent une ironie méchante .

Expression de l'humanité

Car le poète est avant tout un homme comme les autres, et il se sert de sa poésie pour exprimer une sensibilité qui parlera à chacun. Il se fait la voix de la dignité humaine , en mettant à profit sa place dans la société et son génie du verbe.

Ainsi, Paul Eluard a écrit son fameux poème « Liberté » en 1942 alors que la France est occupée par les Nazis. Il y fait une ode à la liberté, tandis que les droits humains les plus élémentaires sont menacés.

En usant de l'anaphore avec « Sur » en chaque début de vers, et la phrase « J'écris ton nom » qui termine chaque quatrain, il met à profit les qualités de la poésie pour crier une vérité élémentaire et toucher son lectorat sur la base d'une humanité commune, renforcée encore par l'évocation de choses futiles (mais ô combien importantes) comme les « lampes » ou les « cloches ».

Mais ce genre, il est vrai, peut connaître certaines dérives, en lien avec l'expression d'une personnalité particulière.

La poésie, une métaphore peut-être trop radicale

La dimension d'efficacité de la poésie, dans le cadre d'une critique de la société, peut être remise en cause par certaines de ses caractéristiques. La métaphore, de même que l'implicite, s'ils ne sont pas assez évidents, peuvent perdre le lecteur. De même, le poète peut profiter de sa posture préférentielle pour mener des combats trop personnels.

Les figures de style

La poésie est le genre métaphorique par excellence . A la manière de Jean de La Fontaine qui utilise le règne animal pour dénoncer des travers parfaitement humains, le poète peut développer des métaphores ou des techniques littéraires trop obscures pour être comprises directement . C'est là amoindrir son efficacité dans le cadre d'une critique de la société.

Ainsi, dans le poème de Paul Verlaine , « L’enterrement », extrait des Poèmes saturniens , le poète use de l'ironie pour exprimer sa sensibilité. Pour autant, le lecteur inattentif ou peu préparé pourra prendre au premier degré une formule comme « Tout cela me paraît charmant, en vérité ! ». Il y a tout un système de figures de style, l'antiphrase notamment, qu'il faut pouvoir saisir pour celui qui veut comprendre le vrai propos de l'auteur.

Le règne de l'image

Mais la poésie se caractérise avant tout par ses images , qu'elle fait primer sur les idées. Son caractère bref, allusif, s'il peut permettre une certaine efficacité, peut également rendre le propos obscur et décourager le lecteur qui ne voudra pas faire l'effort d'analyse.

Gérard de Nerval, poète du XIXème siècle, affirmait ainsi : « Mes sonnets […] perdraient en charme à être expliqués, si la chose en était possible. » Or, une idée doit être comprise pour être transmise et pour faire changer les choses.

De même, Stéphane Mallarmé affirmait au peintre Edgard Degas : « Ce n’est point avec des idées qu’on fait des poèmes, c’est avec des mots ». C'est là peut-être le plus grand risque pour la diffusion poétique : un propos trop hermétique, qui fait passer les sonorités, les images avant les mots . Le « Sonnet en x » de ce même Stéphane Mallarmé en est un bel exemple.

Une expression trop personnelle

Enfin, le poète peut profiter de son exposition particulière pour exprimer des vues trop personnelles . On peut alors s'interroger sur la légitimité du poète qui abuse de son pouvoir et de son génie des mots. Plutôt que d'utiliser sa posture pour se faire la voix de l'humanité, il exprime des idées personnelles portant atteinte à des entités qui ne peuvent se défendre avec les mêmes moyens.

Il en va ainsi, par exemple, des bourgeois de Charleville, pris à partie par Arthur Rimbaud dans son poème « A la musique ». Il ridiculise sans hésitation les personnes qu'il voit circuler Place de la Gare, à Charleville. Cela semble être une méchanceté gratuite , qui est servie par son génie poétique.

Mais, généralement, le genre poétique est un genre universel qui a la capacité de parler à tous. Les exemples cités plus haut sont des cas extrêmes qui ne font voir que certaines dérives hermétiques de la poésie.

Un dialogue entre le poète et le lecteur

Car la poésie est avant tout un dialogue, entre le poète et le lecteur . Celui-ci a l'occasion d'interpréter le poème comme il le  ressent . Le poète, quand il parle de lui, parle de nous aussi. La poésie a le potentiel pour dévoiler le monde et reste, fatalement, la dénonciation de quelque chose, en tant qu'elle est une expression radicale.

Où trouver un professeur de français ?

Le choix du lecteur

Un poème est offert à la vue du lecteur . Dans la diversité de ses thèmes, un même poème peut toucher différemment celui qui le lit. Les sonorités et les rythmes ont vocation à toucher le lecteur directement, c'est-à-dire à fixer son attention pour l'emmener vers une analyse plus profonde .

Dans le poème « Melancholia », Victor Hugo vise d'abord la dénonciation d'une politique inégalitaire, comme les impacts mortifères de la Révolution industrielle sur les classes populaires. L'utilisation de l'image des enfants « dont pas un seul ne rit » permet au poème d'accéder à un effet universel : quand bien même le lecteur ne comprendrait pas l'ampleur du message, il ne pourra qu'être touché par cette image d'enfant qui pleure.

La poésie qui surprend, bouleverse

Le pouvoir de la poésie réside aussi dans l'interaction des mots entre eux . Ils réinventent les habitudes du langage et, en cela, ont la capacité de provoquer la surprise . Le poète Octavio Paz écrit ainsi, dans  L'Arc et la Lyre :

« La création poétique est d’abord une  violence faite au langage . Son premier acte est de déraciner les mots. Le poète les soustrait à leurs connexions et à leurs emplois habituels . »

En provoquant cette surprise, le poète interpelle son lecteur , qui finit par s'interroger sur le cours des choses. Elle montre la nudité des objets ou des sentiments, et invite le lecteur à questionner sa place dans le monde , sa vision de celui-ci.

Ainsi, le poème de Robert Desnos , « La fourmi », vient interroger de manière humoristique la diversité surprenante du monde :

Une fourmi de dix-huit mètres Avec un chapeau sur la tête Ça n'existe pas ça n'existe pas Une fourmi traînant un char Plein de pingouins et de canards Ça n'existe pas ça n'existe pas Une fourmi  parlant français Parlant latin et javanais Ça n'existe pas ça n'existe pas Et pourquoi pas ?

Une expression critique, d'abord, surtout

Finalement, et de manière presque évidente, le poème a cette capacité d'engagement en tant qu'il reste l'outil d'une expression personnelle. Quel que soit son thème, la poésie est critique dans la mesure où elle porte un regard sur le monde qui l'entoure ; le poète demeure un être social, et son discours poétique est emprunt de son appartenance au monde.

Pour preuve, on pourrait étudier le poème d' Henri Michaux , « Clown ». Il y exprime son désir de se détacher du monde, dans l'espoir de retrouver une certaine pureté. Mais alors, c'est dire que le monde nous conditionne et nous fait perdre notre authenticité. Par là, il accuse, implicitement, la société d'être corruptrice.

Ainsi, la poésie est toujours une exploration du monde, une expression de la sensibilité . Elle n'est pas qu'une accumulation d'images et de mots, car ces deux-là portent toujours un sens qui les dépasse.

Si elle ne sert pas qu'à l'expression d'une critique, elle reste un mode efficace pour cela. Elle appartient à l'empire de la littérature et, en cela, a le potentiel pour provoquer, en son lecteur, la révolte nécessaire à toute avancée sociale.

Vous avez aimé cet article ? Notez-le !

Ancien étudiant de classe préparatoire b/l (que je recommande à tous les élèves avides de savoir, qui nous lisent ici) et passionné par la littérature, me voilà maintenant auto-entrepreneur pour mêler des activités professionnelles concrètes au sein du monde de l'entreprise, et étudiant en Master de Littératures Comparées pour garder les pieds dans le rêve des mots.

Ces articles pourraient vous intéresser

L’Idéal chez BAUDELAIRE

Le spleen et l'idéal chez Charles Baudelaire Le Spleen et l'Idéal chez Baudelaire montre la lutte entre l'aspiration à la beauté et la perfection (l'Idéal) et la mélancolie face à la banalité de la vie (le Spleen). En effet, le poète cherche à atteindre une existence divine, souvent symbolisée par des figures féminines idéalisées. Pourtant,[…]

24 June 2024 ∙ 9 minutes de lecture

Le Genre Littéraire de l’Apologue

Les récits allégoriques en littérature : tout savoir sur l'apologue 📚 Un apologue est un récit court, souvent sous forme de fable, d'allégorie ou de parabole, qui vise à transmettre une leçon morale ou à exprimer une idée philosophique ou politique. Ce genre littéraire remonte à l'Antiquité et a été largement utilisé dans différentes cultures[…]

29 March 2024 ∙ 7 minutes de lecture

Allitération ou Assonance

Qu'est-ce qu'une assonance ? Tout m'afflige et me nuit, et conspire à me nuire. Jean Racine 🔴 L'assonance se manifeste par la répétition harmonieuse d'une même voyelle à l'intérieur de mots, ajoutant une musicalité subtile au langage, comme dans l'expression "Mon cœur, lourd de mornes pensées, s'endort." 🟢 L'allitération, quant à elle, se caractérise par[…]

24 January 2024 ∙ 4 minutes de lecture

L’Horloge dans Les Fleurs du Mal

Que raconte ce poème de Charles Baudelaire ? "L'Horloge" est un poème de Charles Baudelaire, extrait de son recueil "Les Fleurs du Mal". Ce poème explore le thème du temps qui passe inexorablement et de la mortalité. Ce poème ne figurait pas dans la première édition des Fleurs du Mal (1857). Il fut publié dans[…]

23 January 2024 ∙ 4 minutes de lecture

Résumé de Tartuffe

Tartuffe ou l'Imposteur, Molière (1669) ? Le Tartuffe ou l'Imposteur est une comédie en cinq actes écrite par Molière, représentée en 1669. C'est l'une des pièces les plus célèbres de Molière et occupe une place importante dans son œuvre. Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, était un dramaturge français du 17e siècle connu pour[…]

31 August 2023 ∙ 8 minutes de lecture

Le tragique et le pathétique

Distinguer les genres littéraires du drame Résumé des différences et complémentarités entre tragique et pathétique ✏️ Le registre tragique et le registre pathétique sont deux facettes émotionnelles distinctes de la littérature : Le tragique se concentre sur des situations dramatiques et désastreuses, avec des personnages confrontés à des conflits moraux et un destin inévitable, suscitant[…]

24 July 2023 ∙ 8 minutes de lecture

Le Libertinage

L'esprit libertin dans la littérature ? Libertinage, libertin/libertine, liberté ? En littérature, le libertinage est un sujet récurrent, en corrélation avec l'amour, les relations humaines et la sexualité. Les traits et caractéristiques varient selon les époques, mais on en trouve à toutes les sauces, pour tous les goûts. Mais qu'est-ce qu'un libertin, ou une libertine[…]

21 May 2023 ∙ 9 minutes de lecture

Commentaire : De l’Esprit des Lois

« De l'esclavage des Nègres », De l'Esprit des Lois, Livre XV, chapitre 5, Montesquieu (1748) : un commentaire composé Le texte commenté Si j'avais à soutenir le droit que nous avons eu de rendre les nègres esclaves, voici ce que je dirais : Les peuples d'Europe ayant exterminé ceux de l'Amérique, ils ont dû[…]

11 May 2023 ∙ 11 minutes de lecture

Commentaire Littéraire : Candide de Voltaire

Candide ou l'Optimisme, Voltaire, chapitre XIX ou l'esclavage : un commentaire composé L'extrait commenté En approchant de la ville, ils rencontrèrent un nègre étendu par terre, n’ayant plus que la moitié de son habit, c’est-à-dire d’un caleçon de toile bleue ; il manquait à ce pauvre homme la jambe gauche et la main droite. « Eh ! mon[…]

Si vous désirez une aide personnalisée, contactez dès maintenant l’un de nos professeurs !

Cancel reply

Votre commentaire

Current ye@r *

Leave this field empty

D’accord

bonjour, je dois faire une dissertation sur le poème “l’offrande a la nature” d’anna de noaille, la problématique a la quelle je dois répondre est: “la nature selon vous fait elle encore rêver?” mon développement doit se faire en 2 parties: 1. oui elle fait encore rêver 2.non elle ne fait plus rêver. avec 3sous parties pour chaque. J’ai du mal a commencer mon intro et je n’ai pas trop d’idée pour le développement. merci d’avance! bonne soirée

Je voudrais que vous m’aider

Bonjour, comment pourrions-nous t’aider ?

Je pourrais avoir une conclusion pour la poésie engagés svp si possible maintenant merci

Bonjour, nous ne faisons pas les devoirs des élèves mais si n’hésitez pas à contacter l’un de nos professeurs si vous désirez de l’aide personnalisée 🙂

C’est bon , c’est fellicitable

Je veux une introduction sur la poésie engagée

La poésie engagée invite le lecteur à réfléchir et à prendre parti dans la cause défendue par celle-ci. Elle soutient en général une cause politique, culturelle, morale, sociale ou même religieuse.

Bonne journée

Dissertation sur Cahiers de Douai !

Tu passes le bac de français ? CLIQUE ICI et deviens membre de commentairecompose.fr ! Tu accèderas gratuitement à tout le contenu du site et à mes meilleures astuces en vidéo.

Voici une dissertation sur Cahiers de Douai de Rimbaud (parcours au bac de français : Émancipations créatrices).

Important : Pour faciliter ta lecture, le plan de cette dissertation est apparent et le développement est présenté sous forme de liste à puces. N’oublie pas que le jour J, ton plan et ton développement doivent être intégralement rédigés. Tu trouveras ici un exemple de dissertation rédigé comme tu dois le faire le jour du bac.

Sujet de dissertation :

Arthur rimbaud écrit : « allons la marche, le fardeau, le désert, l’ennui et la colère. » dans quelle mesure cette citation s’applique-t-elle à votre lecture des cahiers de douai .

Pour que ce corrigé te sois utile, entraîne-toi d’abord à réaliser toi-même un plan sur ce sujet. Aide-toi de ma fiche et vidéo sur Cahiers de Douai .

Introduction

Au XVIème siècle, dans Les Regrets (« Heureux qui comme Ulysse »), le voyage de Joachim du Bellay a des accents de nostalgie de la France. Il y puise une tradition littéraire et loue la douceur angevine.

À l’inverse, quelques siècles plus tard, Rimbaud désespère de quitter Charleville dans les Ardennes et fugue à Paris et en Belgique. Il écrit : «  Allons ! La marche, le fardeau, le désert, l’ennui et la colère.   »

Dans quelle mesure cette citation s’applique-t-elle à la lecture de Cahiers de Douai, aussi appelés Recueil Demeny ? En quoi cette citation reflète-t-elle le voyage personnel qu’effectue Rimbaud dans ce recueil ?

Nous étudierons la dimension autobiographique et initiatique de ce voyage avant d’en saisir la portée révoltée, engagée . Nous verrons que ce voyage est également symbolique dans la mesure où il permet à Rimbaud de s’émanciper et de créer une nouvelle poésie .

I – Un voyage personnel initiatique : la marche, le désert et l’ennui

A – la ville comme point de départ.

• Dans les Cahiers de Douai , le poète cherche à s’éloigner progressivement de la ville , accompagné de la femme aimée. À l’image de la citation du sujet, le poète se met donc en marche pour un ailleurs.

Exemple 1 : Dans les « réparties de Nina », le poète voudrait partir avec sa dulcinée. Le départ est énoncé au conditionnel , comme pour mieux souligner le souhait fou et la naïveté du poète. Mais la dernière partie du poème, au futur , retrace tout un parcours sur les routes  : les amoureux traversent les vergers, un village, croisent une vache, des lilas

Exemple 2 : Dans «  Rêvé pour l’hiver  », Arthur Rimbaud imagine un lieu hors du temps qui permettrait aux amants de s’aimer. «  L’hiver, nous irons dans un petit wagon rose / Avec des coussins bleus. / Nous serons bien. Un nid de baisers fous repose / Dans chaque coin moelleux.  »

B – Un poète vagabond

• Paradoxalement, si le poète aspire à voyager à deux, la réalité est autre : il part seul sur les routes. C’est en cela que l’image du désert dans la citation se comprend.

Exemple 1 : Dans «  Sensation  » : «  Par les soirs bleus d’été, j’irai dans les sentiers, /Picoté par les blés, fouler l’herbe menue  », ou un peu plus loin «  Et j’irai loin, bien loin, comme un bohémien, / Par la Nature  »

• Ce voyage seul est essentiel pour communier avec la nature .

Exemple 2 : Dans le sonnet « Ma Bohème », Arthur Rimbaud écoute les étoiles : «  Et je les écoutais, assis au bord des routes, / Ces bons soirs de septembre où je sentais des gouttes / De rosée à mon front, comme un vin de vigueur ;  »

C – Le voyage sans destination d’un épicurien

• Dans les Cahiers de Douai , le lecteur s’aperçoit que le voyage n’a pas forcément de destination : on peut donc parler d’ errance . Comme dans la citation, la « marche » est mouvement .

Exemple : Le premier vers du poème «  Ma Bohème  » («  Je m’en allais, les poings dans mes poches crevées ;  ») illustre ce voyage sans but prédéfini . C’est ainsi que le poète peut être à l’écoute du monde qui l’entoure.

• Des étapes et des rencontres ponctuent ce voyage, comme le « Cabaret-Vert ». Rimbaud situe ce lieu à Charleroi.
• L’errance du poète offre la possibilité de rencontrer « l’ennui » mais aussi les plaisirs simples . Elle pousse ainsi à l’ humilité .

Exemple : Dans «  Le Cabaret-Vert  », Rimbaud peint tour à tour la chaleur du lieu, les tartines de beurre, le jambon, la bière, une fille, le soleil, les couleurs de la tapisserie.

II – Un voyage aux accents de colère

A – la révolte contre la guerre.

• Les Cahiers de Douai portent en eux la conscience d’un monde qui bascule. Grâce à ce voyage, le poète découvre les stigmates de la guerre qui provoquent la «  colère « .

Exemple : Par sa simplicité et sa force, la chute du dernier tercet du «  Dormeur du Val  » est un cri contre l’injustice de la guerre de 1870 («  Les parfums ne font pas frissonner sa narine ; / Il dort dans le soleil, la main sur sa poitrine / Tranquille. Il a deux trous rouges au côté droit.  »)

• Par ce voyage à la fois physique et intérieur, la vision du poète évolue. Peu à peu, il ne s’agit plus de fouler une nature édénique mais de traverser un monde abandonné par Dieu .

Exemple : Dans «  Le Mal « , Rimbaud exprime son indignation face à un Dieu qui laisse faire la guerre et les morts :  » – Il est un Dieu, qui rit aux nappes damassées « . Ainsi, le voyage lui permet d’ouvrir les yeux sur l’hypocrisie de la religion catholique. Le ton ironique de ce poème révèle la révolte de Rimbaud.

B – La révolte contre le fardeau de l’injustice

• En voyageant, le poète est pleinement engagé dans le monde. Il observe ses contemporains et se révolte de la misère sociale .

Exemple : Dans le poème «  Les Effarés  », en plein hiver, cinq enfants observent le boulanger faire son pain par un soupirail. Blottis pour se garder au chaud, en silence, ils sont représentés comme de petits animaux vulnérables et assaillis par la faim.

C – La révolte contre un ordre établi

• Face à ce constat d’une misère grandissante qui touche des innocents, le poète se révolte contre un ordre social injuste .

Exemple : Dans le poème satirique «  A la musique  » qui montre l’orchestre militaire à Charleville, Rimbaud prend nettement ses distances avec les bourgeois présents (notaire, rentier, épicier…) qui n’existent que par leur apparence.

• Au-delà, Rimbaud s’en prend à Napoléon III , à sa politique et à l’homme qui a conduit un pays à la défaite de Sedan en 1870.

Exemple : Il dépeint la déchéance de l’empereur fait prisonnier au château de Wilhemhöhe en Westphalie, dans le poème «  Rages de Césars  » (premier tercet : «  Il est pris. – Oh ! quel nom sur ses lèvres muettes / Tressaille ? Quel regret implacable le mord ? / On ne le saura pas. L’Empereur a l’œil mort.  »)

III – La marche : un voyage symbolique pour s’émanciper et créer

La citation de Rimbaud énumère une suite de termes qui connote la solitude ou la révolte : le fardeau, le désert, l’ennui, la colère. Mais cette solitude et cette révolte permet aussi l’émancipation du jeune poète .

A – L’expression du sentiment amoureux

• Le voyage du poète est celui d’un adolescent qui a la fougue de la jeunesse et découvre les premiers émois amoureux .

Exemple : Le poème «  Roman  », qui a consacré le vers «  On n’est pas sérieux, quand on a dix-sept ans  » illustre toute l’énergie du poète qui s’exclame «  Vous êtes amoureux. Loué jusqu’au mois d’août. / Vous êtes amoureux. – Vos sonnets La font rire.  »

• Le poète est en quête de sensualité  : il observe, touche, écoute, embrasse le corps de la femme. Il est libre d’exprimer ses sentiments.

Exemple : Dans le poème «  Première soirée  », construit de façon circulaire, un dialogue silencieux se joue grâce aux gestes et aux rires des amoureux.

B – Un voyage vers la création poétique

• Par leur liberté de ton presque provocatrice, les Cahiers de Douai témoignent d’une volonté d’ écrire la poésie autrement .

Exemple : Dans «  L’éclatante victoire de Sarrebruck  », Rimbaud use du burlesque pour désacraliser l’empereur dès la première strophe «  Au milieu, l’Empereur, dans une apothéose / Bleue et jaune, s’en va, raide, sur son dada / Flamboyant ; très heureux, ? car il voit tout en rose, /Féroce comme Zeus et doux comme un papa  ». La présence d’un vocabulaire épique ( « apothéose », « « flamboyant », « Zeus » ) et d’un vocabulaire trivial ( « son dada », voir tout en rose, « papa » )

Exemple : Le dernier tercet de «  Vénus Anadyomène  », voit l’irruption du bas corporel et du laid : «  Les reins portent deux mots gravés : Clara Venus ; / – Et tout ce corps remue et tend sa large croupe / Belle hideusement d’un ulcère à l’anus.  »

• De plus, Rimbaud ose renouveler les images littéraires . A travers ses 22 poèmes, il propose au lecteur un voyage littéraire.

Exemple : Ophélie n’est plus seulement la figure mythique de Shakespeare ; sous la plume de Rimbaud, il devient un double d’un poète à la dérive . De même, dans «  Le châtiment de Tartufe  », l’hypocrisie de la figure moliéresque est révélée sous la forme d’une caricature.

C – Un appel au sursaut collectif

• Le voyage du poète n’est pas celui d’un homme seul. Au contraire, il s’inscrit dans une dimension plus vaste : il contribue à ouvrir les yeux des hommes pour agir.

Exemple : Dans «  Le Forgeron  », il dresse un appel vibrant à la révolte . Désignée par l’expression « la crapule », la foule des damnés est face au roi et lui montre les injustices subies : «  Nous sommes Ouvriers, Sire ! Ouvriers ! Nous sommes / Pour les grands temps nouveaux où l’on voudra savoir  ».

En définitive, les Cahiers de Douai constituent un triple voyage particulièrement bien illustré par la citation de Rimbaud : «  Allons ! La marche, le fardeau, le désert, l’ennui et la colère.  »

D’abord, il s’agit d’un voyage personnel et solitaire , vécu par un jeune poète qui a fait de l’errance au sein de la nature un mode de vie.

Ensuite, il s’agit d’un voyage d’indignation face aux injustices sociales et politiques qui frappent des innocents.

Enfin, le voyage prend une dimension symbolique dans la mesure où il permet au poète d’ atteindre la liberté d’aimer et de créer une poésie nouvelle , pour réveiller les consciences.

Qu’il s’agisse des voyages de Rimbaud et Verlaine en Belgique où leur relation amoureuse est sous le sceau de l’absinthe, ou des voyages de Rimbaud en Ethiopie comme négociant d’armes, la poésie de Rimbaud est indéniablement en marche vers des ailleurs .

Analyses de poèmes de Cahiers de Douai :

• Vénus Anadyomène
• Première soirée
• Les effarés
• Bal des pendus
• Rages de Césars
• À la musique
• Le dormeur du val
• Au cabaret-vert
• L’éclatante victoire de Sarrebrück
• Morts de quatre-vingt-douze
• Le châtiment de Tartufe
• Rêvé pour l’hiver

Autres dissertations :

• Dissertation sur La Peau de chagrin
• Dissertation sur Sido et Les Vrilles de la vigne
• Dissertation sur Manon Lescaut
• Dissertation sur Juste la fin du monde
• Dissertation sur Le Malade imaginaire
• Dissertation sur Les Fausses confidences
• Dissertation sur Gargantua
• Dissertation sur Les Caractères
• Dissertation sur La Déclaration des droits de la femme et de la citoyenne
• Dissertation sur La Rage de l’expression
• Dissertation sur Mes forêts

Les 3 vidéos préférées des élèves :

• La technique INCONTOURNABLE pour faire décoller tes notes en commentaire [vidéo]
• Quel sujet choisir au bac de français ? [vidéo]
• Comment trouver un plan de dissertation ? [vidéo]

Tu entres en Première ?

Commande ton livre 2025 en cliquant ici ⇓.

Qui suis-je ?

Amélie Vioux

Je suis professeur particulier spécialisée dans la préparation du bac de français (2nde et 1re).

Sur mon site, tu trouveras des analyses, cours et conseils simples, directs, et facilement applicables pour augmenter tes notes en 2-3 semaines.

Je crée des formations en ligne sur commentairecompose.fr depuis 14 ans.

Tu peux également retrouver mes conseils dans mon livre Réussis ton bac de français 2025 aux éditions Hachette.

J'ai également publié une version de ce livre pour les séries Techno ici.

Laisse un commentaire ! X

Merci de laisser un commentaire ! Pour des raisons pédagogiques et pour m'aider à mieux comprendre ton message, il est important de soigner la rédaction de ton commentaire. Vérifie notamment l'orthographe, la syntaxe, les accents, la ponctuation, les majuscules ! Les commentaires qui ne sont pas soignés ne sont pas publiés.

Site internet

• Sujets corrigés bac français, philosophie
• Les Cahiers de Douai, Rimbaud, parcours bac "Emancipations créatrices"- La poésie du XIXe siècle au XXIe siècle

Disserter sur une oeuvre intégrale. Le recueil de Rimbaud, Les Cahiers de Douai, est-il une révolution poétique?

• Le 21/06/2023
• Dans Les Cahiers de Douai, Rimbaud, parcours bac "Emancipations créatrices"- La poésie du XIXe siècle au XXIe siècle
• 0 commentaire

Quiz bac Rimbaud, "Cahiers de Douai", 

Parcours bac, recueil, études linéaires, littéraires, exercices parcours , "emancipations créatrices ", séquence   poésie,  oeuvres renouvelées au bac de français 2024, rimbaud    /  quiz, les cahiers de douai  /  quiz, emancipations créatrices  /  quiz, commentaires   / quiz , dissertations.

Citations "Les Cahiers de Douai" 

Versification des 22 poèmes   / Quiz

Thèmes des 22 poésies   / Quiz

Disserter sur une oeuvre intégrale  Les Cahiers de Douai, Arthur Rimbaud. Parcours bac "Emancipations créatrices" 

Sujet de dissertation :  Le recueil de Rimbaud, Les Cahiers de Douai, est-il une révolution poétique?  Vous répondrez à cette question dans un développement organisé. Votre réflexion prendra appui sur les Cahiers de Douai, les textes et documents étudiés dans le cadre du parcours "Emancipations créatrices", ainsi que sur votre culture personnelle.   

• Disserter sur une oeuvre intégrale :  Les Cahiers de Douai
• Deux dissertations corrigées 

Problématique - En quel sens peut-on parler de révolution poétique à propos des Cahiers de Douai? 

Concept à définir :  "révolution" En quel sens peut-on parler de révolution? Une question à laquelle vous pourrez répondre après une lecture attentive des Cahiers de Douai

Problématique En quel sens peut-on parler de révolution poétique à propos des Cahiers de Douai? 

Plan :  I - L'émancipation poétique II - Une poésie audacieuse mais encore classique III - Une révolution poétique en marche 

Dissertation corrigée 

Exercices français 1ère parcours bac roman, théâtre, poésie, littérature d'idées - Progressez avec les quiz, questionnaires, QCM corrigés

Exercices français 1ère parcours bac roman, théâtre, poésie, littérature d'idées - progressez avec les quiz, questionnaires, qcm corrigés  .

Exercices français 1ère parcours bac roman, théâtre, poésie, littérature d'idées - Progressez avec les quiz, questionnaires, QCM corrigés Révisions pour l'oral et l'écrit EAF

Ressources pour la classe de 1ère : Rimbaud, Les Cahiers de Douai. Parcours bac "Emancipations créatrices"

Etude linéaire, le Crapaud, Tristan Corbière - En quoi le crapaud est-il le symbole du poète maudit?

• Le 25/02/2024

Tristan Corbière, le poète maudit 

Lire la suite

Exercices bac français, Rimbaud, Les Cahiers de Douai, parcours "Emancipations créatrices". Evaluez votre niveau, testez vos connaissances

• Le 19/08/2023

Quiz bac "Les Cahiers de Douai"

Commentaire, Le Buffet de Rimbaud, Cahier de Douai. Ponge et Rimbaud : transformation poétique d'un objet

• Le 18/07/2023

Etude linéaire Rimbaud, Poésies - Les effarés, Cahiers de Douai

• Le 10/07/2023

Ressources pour le bac 2024. Le parcours bac "Emancipations créatrices", Rimbaud, Les Cahiers de Douai

• Le 05/07/2023

Etude linéaire, "Ma Bohème", Rimbaud. En quoi ce sonnet est-il une célébration du monde et de la poésie?

• Le 27/06/2023

Commentaire Ma Bohème Rimbaud. En quoi reflète t'-elle l'esprit d'un poète adolescent en mal de liberté et anti-conformiste au niveau poétique?

Disserter sur une oeuvre intégrale en poésie, le recueil de Rimbaud, Les Cahiers de Douai. 5 sujets corrigés

Disserter sur une oeuvre intégrale. La poésie de Rimbaud dans les Cahiers de Douai est-elle une poésie de la fugue, de l'errance et du mouvement?

La question de grammaire à l'oral du bac de français sur les poésies du Cahier de Douai de Rimbaud

• Le 03/06/2023

Tous les commentaires littéraires et linéaires des poésies du Cahier de Douai Rimbaud, poésie bac 2024

• Le 02/06/2023

Analyse et questionnaire bac Rimbaud, Vénus Anadyomène. Un exercice de parodie

• Le 30/05/2023

La versification dans les 22 poèmes du Cahier de Douai de Rimbaud. Parcours bac "Emancipations créatrices"

• Le 29/05/2023

Quels sont les thèmes des 22 poèmes du Cahier de Douai de Rimbaud en lien avec le parcours bac « Emancipations créatrices »?

• Le 28/05/2023

Les citations à retenir pour disserter sur l’œuvre intégrale du Cahier de Douai de Rimbaud, parcours bac « Emancipations créatrices ».

Repérage en vue d'un commentaire littéraire sensation, rimbaud. etude des thèmes en lien avec le parcours bac "emancipations créatrices".

• Le 26/05/2023

Roman, Les Cahiers de Douai, Rimbaud. Commentaire littéraire, les mouvements de l'étude linéaire, le lien avec le parcours bac

• Le 25/05/2023

Rimbaud, Le Dormeur du val, commentaire littéraire et questionnaires. Mise en scène de la poésie, dénonciation de la guerre

S'entraîner au commentaire linéaire. exercice bac, les repérages pour réussir l'analyse le dormeur du val rimbaud.

• Le 24/05/2023

Rimbaud Cahier Douai Emancipations créatrices

Articles similaires

Etude linéaire, le Crapaud, Tristan Corbière, Les Amours Jaunes - En quoi le crapaud est-il le symbole du poète maudit?

Exercices bac français, Rimbaud, Les Cahiers de Douai, parcours "Emancipations créatrices". Evaluez votre niveau, testez vos connaissances-

Commentaire, Le Buffet de Rimbaud, Cahier de Douai. Ponge et Rimbaud : transformation poétique d'un objet - En quoi le buffet, objet du quotidien devient-il poétique?

Etude linéaire Rimbaud, Poésies - Les effarés, Cahiers de Douai - Problématique : Comment Rimbaud dénonce t'-il la misère dans ce poème? Parcours bac "Emancipations créatrices"

Ressources pour le bac 2024 - parcours bac "Emancipations créatrices", Rimbaud, Les Cahiers de Douai- Etude du parcours, dissertations, commentaires linéaires, littéraires, lecture cursive, l'écriture, citations,

Etude linéaire, "Ma Bohème", Rimbaud. En quoi ce sonnet est-il une célébration du monde et de la poésie? Parcours bac "Emancipations créatrices".

Commentaire Ma Bohème Rimbaud. En quoi reflète t'-elle l'esprit d'un poète adolescent en mal de liberté et anti-conformiste au niveau poétique? Parcours bac "Emancipations créatrices"

Disserter sur une oeuvre intégrale en poésie, le recueil de Rimbaud, Les Cahiers de Douai. 5 sujets corrigés - Parcours bac "Emancipations créatrices"

Disserter sur une oeuvre intégrale. La poésie de Rimbaud dans les Cahiers de Douai est-elle une poésie de la fugue, de l'errance et du mouvement? Un poète toujours en mouvement-Une poésie en mouvement-Le mouvement pour une reconquête du sens

La question de grammaire à l'oral du bac de français sur les poésies du Cahier de Douai de Rimbaud - Identifier la proposition, étudier la négation, l'interrogation

Ajouter un commentaire

• Quiz bac sur les études linéaires Montaigne les Essais, littérature d'idées
• Quiz ton bac de français : Marivaux, L'Île des esclaves/parcours maîtres et valets
• Quiz ton bac de français:Olympe de Gouges La déclaration des droits de la femme et de la citoyenne
• Quiz ton bac de français Gargantua Rabelais, "Rire et savoir", "la bonne éducation"
• Quiz bac. Es tu prêt pour l'oral du bac de français?
• Quiz Rimbaud "Cahiers de Douai", parcours "Emancipations créatrices"
• Quiz ton bac de français : Molière, le Malade imaginaire, parcours spectacle et comédie
• Quiz ton bac de français : Marivaux, les Fausses Confidences, parcours "théâtre et stratagème"
• Quiz ton bac : La Bruyère les Caractères "comédie sociale", "peindre les hommes"
• Exercices bac Lagarce Juste la fin du monde crise personnelle/crise familiale
• Quiz ton bac J. Verne Voyage au centre de la Terre/parcours Science et fiction
• Quiz ton bac Sarraute Enfance parcours Récit /connaissance de soi
• Quiz ton bac Stendhal Le Rouge et Noir/parcours Le personnage de roman, esthétiques, valeurs
• Quiz ton bac de français, Yourcenar Mémoires d'Hadrien Soi-même comme un autre
• Quiz Guillaume Apollinaire Alcools parcours Modernité poétique 
• Quiz Hugo, Les Contemplations livres I à IV parcours Les Mémoires d'une âme.
• Quiz Baudelaire les Fleurs du mal parcours bac Alchimie poétique la boue et l’or.
• Quiz sur Manon Lescaut, l'abbé Prévost, étude du roman bac EAF 2023, parcours/personnages en marge, plaisirs du romanesque
• Quiz Colette Sido, Les Vrilles de la vigne. La célébration du monde
• Quiz Balzac La Peau de chagrin–Les romans de l'énergie, création et destruction
• Quiz Balzac Mémoires de deux jeunes mariées, parcours "Raison et sentiments"
• Quiz ton bac en philosophie. Les auteurs, les séquences, les devoirs bac
• HLP classe de première, Humanités, Littérature, Philosophie, les pouvoirs de la parole et les représentations du monde
• Quiz bac. L'écrit de français. Exercices sur les procédés d'écriture pour réussir tes commentaires
• Quiz Hélène Dorion, Mes forêts Parcours bac : la poésie, la nature, l'intime
• Quiz La Rage de l'expression Ponge, parcours "Dans l'atelier du poète"

correction dissertation

Du grec « poiein » qui signifie « faire », « créer », la poésie est souvent associée à l'idée de nouveauté, elle serait, dés l'origine, une langue singulière qui se distingue de la prose et de l'utilisation usuelle du langage. La poésie revêt dés lors un certain pouvoir celui de « révéler » le sens des choses, de réveiller le regard assoupi du lecteur, de faire jaillir des images audacieuses. C'est ce que suggère Cocteau lorsqu'il écrit dans « Le secret professionnel » en 1922 : « l’espace d’un éclair nous voyons un chien, un fiacre, une maison pour la première fois. Voilà le rôle de la poésie. Elle dévoile dans toute la force du terme. Elle montre nues, sous une lumière qui secoue la torpeur, les choses surprenantes qui nous environnent et que nos sens enregistraient machinalement. Mettez un lieu commun en place, nettoyez le, frottez le, éclairez le de telle sorte qu’il frappe avec sa jeunesse et avec la même fraîcheur, le même jet qu’il avait à sa source, vous ferez œuvre de poète ». La citation insiste bien sur ce rôle de révélateur de la poésie, comme si « faire œuvre de poète » consistait à retrouver l'énergie et l'innocence du monde, à débarrasser les « lieux communs » de leur manteau de poussière pour en faire éclater tout la force et la vigueur. Mais la poésie a-t-elle pour seule fonction de « révéler » ? Nous verrons dans un premier temps que la thèse défendue par Jean Cocteau est certes fondatrice en poésie, puis nous nous attacherons à démontrer que la poésie a d'autres fonctions. Dans un second temps nous aborderons donc la fonction lyrique de la poésie et comment la langue poétique « vivifie » l'expression du sentiment, puis nous envisagerons la poésie dans sa dimension didactique et argumentative sous la forme de la poésie engagée, enfin nous en viendrons à déterminer comment par le jeu et l'invention sur la langue, la poésie consiste à créer un nouveau langage à « inventer une langue » comme l'écrit Rimbaud dans sa « lettre à P. Demeny » connue sous le nom de « lettre du voyant ».

Cocteau écrit que la poésie « dévoile dans toute la force du terme », ainsi, la poésie consiste, selon lui à « montrer » l'existant, le poète « n'invente rien » mais il pose un regard neuf sur un monde ancien et alors réveille celui du lecteur.

1) Tout d'abord cette idée semble s'opposer à l'esthétique de la modernité telle que la définissent Apollinaire ou encore Cendrars. Pour l'un comme pour l'autre la modernité marque le passage d'un monde ancien à un monde neuf. Dans « Zone », poème qui ouvre le recueil Alcools , Apollinaire écrit « A la fin tu es las de ce monde ancien, Bergère, ô tour Eiffel, le troupeau des ponts bêle ce matin ». Ce « monde ancien », les poète veulent le laisser derrière eux pour encenser le monde nouveau, moderne. Ainsi dans la « Prose du transsibérien », Cendrars fait l'éloge du train, des avions, de la révolution russe, des révolutions picturales. Il s'exprime dans une langue image qui se veut novatrice et recourt au vers libre : « Pardonnez-moi mon ignorance, pardonnez-moi de ne plus connaître l'ancien jeu des vers comme dit Guillaume Apollinaire », Cendrars cite l'auteur d'Alcools :

« Pardonnez-moi mon ignorance

Pardonnez-moi de ne plus connaître l’ancien jeu des vers

Je ne sais plus rien et j’aime uniquement

Les fleurs à mes yeux redeviennent des flammes

Je médite divinement

Et je souris des êtres que je n’ai pas créés

Mais si le temps venait où l’ombre enfin solide

Se multipliait en réalisant la diversité formelle de mon amour

J’admirerais mon ouvrage »

Le vers libre chasse « l'ancien jeu des vers », la langue évolue et le regard du poète re découvre le monde, les fleurs qui « redeviennent des flammes ». Cette citation va dans le sens de Cocteau : « la poésie (…) montre les choses surprenantes qui nous environnent », ainsi le lieu commun de la fleur est revisité et associé à la flamme. Pour chacun de ces deux poètes il s'agit de faire place nette et de se lancer à corps perdu dans ce monde qui s'ouvre à la modernité, au début du XXème siècle.

2) Si, comme on l'a vu, les poètes peuvent avoir à cœur de « montrer » ce qui est nouveau, il n'en demeure pas moins que le poète se donne effectivement pour mission de « secouer la torpeur » et de montrer sous une lumière nouvelle ce que l'on ne voyait pas ou ce que l'on regardait mal. Ainsi dans son poème tiré des Contemplation , « J'aime l'araignée », Victor Hugo s'emploie à défendre l'ortie et l'araignée précisément parce que le commun les regarde mal : « il n'est rien qui n'ait sa mélancolie ; tout veut un baiser ». Le regard du poète fait surgir ce qui restait tapi et obscur. De même dans son poème « une charogne » dans la section « Spleen et idéal » du recueil Les fleurs du mal , le poète évoque avec sa bien aimée le cliché du temps qui passe en comparant son amoureuse à une charogne en devenir :

« Et le ciel regardait la carcasse superbe

Comme une fleur s'épanouir.

La puanteur était si forte, que sur l'herbe

Vous crûtes vous évanouir.

Les mouches bourdonnaient sur ce ventre putride,

D'où sortaient de noirs bataillons

De larves, qui coulaient comme un épais liquide

Le long de ces vivants haillons.

Tout cela descendait, montait comme une vague,

Ou s'élançait en pétillant ;

On eût dit que le corps, enflé d'un souffle vague,

Vivait en se multipliant.

Et pourtant vous serez semblable à cette ordure,

A cette horrible infection,

Étoile de mes yeux, soleil de ma nature,

Vous, mon ange et ma passion !

Si la forme a choqué les mœurs, le thème lui est ancien, c'est bien un cliché que renouvelle Baudelaire, celui de la perte de la beauté que Ronsard déjà évoquait dans son sonnet « Mignonne allons voir si la rose » où il met en garde la belle et jeune Cassandre contre les ravages du temps et l’exhorte à profiter de sa jeunesse :

« Donc, si vous me croyez, mignonne,

Tandis que vostre âge fleuronne

En sa plus verte nouveauté,

Cueillez, cueillez vostre jeunesse :

Comme à ceste fleur la vieillesse

Fera ternir vostre beauté. »

La poésie évolue, comme l'écrit Gérard de Nerval : « Le premier qui compara la femme à une rose était un poète, le second un imbécile » et l’hommage de la fleur a la vie dure, qu'elle soit flamme, carcasse superbe ou rose.

3) Enfin, le poète peut poser un regard neuf, non seulement sur la laideur ou les lieux communs mais également sur des objets qui longtemps n'ont pas eu leur place en poésie. Des objets non pas repoussants mais banals, sans connotation poétique. En effet, il est des « objets » poétiques : les objets naturels comme les fleurs, les arbres, la glace, le feu ou le miroir, le peigne qui retient les cheveux de la dame… et d'autres encore. D'autres objets en revanche semblent dépourvus de tout potentiel poétique. C'est pourtant à eux que Francis Ponge dédie Le parti-pris des choses , recueil qui fait la part belle à des objets tels que bougie, cigare, cageot, huître, pain, cigarette, galet… et en révèle le caractère déroutant, surprenant et parfois même la beauté. Ainsi l'huître évoquée d'abord de manière très concrète et prosaïque devient peu à peu un monde mystérieux, métaphore de la forme poétique dont il faut parvenir à forcer la résistance pour accéder à tout un univers de nacre et de perle.

Transition : Ainsi nous avons pu voir que, certes, comme l'affirme Cocteau, la poésie « secoue la torpeur » en dévoilant ce que le lecteur ne perçoit pas. Toutefois nous allons développer à présent une autre fonction de la poésie, celle qui consiste à exprimer des sentiments, le lyrisme.

II) En effet, quand on dit poésie, on pense souvent à l'expression des sentiments.

1) Orphée, prince des poètes était représenté par la lyre, instrument qui a donné le mot « lyrisme ». En ce sens on pourrait penser que l'expression des sentiments est la première fonction de la poésie.

2) Les émotions sont universelles même si l'expérience est individuelle, ainsi chacun se retrouve dans la lecture des poètes qui évoquent des expériences communes à tous. La perte de l'être aimé est développée dans « Le lac » de Lamartine extrait des Méditations poétiques , le poète exprime sa douleur d'avoir perdu son amour « Et près des flots chéris qu 'elle devait revoir/Regarde ! Je viens seul m'asseoir sur cette pierre/Où tu la vis s'asseoir ». Lamartine, poète romantique n'est pas le seul à se lamenter du deuil, Eluard dans « Notre vie », extrait du recueil Le temps déborde revient sur la mort de sa compagne Nusch et sur « la mort (qui) entre en (lui) comme dans un moulin ». Ainsi le rôle de la poésie est aussi bel et bien de relayer des sentiments fondamentaux de l'humain. Comme l'écrivait Victor Hugo dans sa préface des Contemplations : « Quand je vous parle de moi, je vous parle de vous ». La mort de sa fille fait l'objet d'un poème « Demain dés l'aube » qui touche le lecteur. Le poème « Le pont Mirabeau » d'Apollinaire se fonde sur la mélancolie, la nostalgie d'un temps heureux mais révolu :

« L'amour s'en va comme cette eau courante

L'amour s'en va

Comme la vie est lente

Et comme l'Espérance est violente

Vienne la nuit sonne l'heure

Les jours s'en vont je demeure »

Cette expression de la nostalgie du temps de l'amour peut revêtir des formes plus radicales chez Baudelaire, dans Spleen : « Quand le ciel bas et lourd pèse comme un couvercle/Sur l'esprit gémissant en proie aux longs ennuis/Et que de l'horizon embrassant tout le cercle/ il nous verse un jour noir plus triste que les nuits ».

3) Toutefois tous les sentiments ne sont pas tristes, l'amour est largement chanté par les poètes, ainsi, dans L'union libre, André Breton, poète surréaliste fait-il l'éloge de la femme dont il est épris :

« Ma femme à la chevelure de feu de bois

Aux pensées d'éclairs de chaleur

A la taille de sablier

Ma femme à la taille de loutre entre les dents du tigre

Ma femme à la bouche de cocarde et de bouquet d'étoiles de dernière grandeur

Aux dents d'empreintes de souris blanche sur la terre blanche

A la langue d'ambre et de verre frottés

Ma femme à la langue d'hostie poignardée

A la langue de poupée qui ouvre et ferme les yeux

A la langue de pierre incroyable »

On voit bien ici l'hommage rendu à la femme aimée : le poème s'attarde sur l'ensemble des éléments physiques qui la composent et en fait le lieu de comparaisons nouvelles et surprenantes. Ce type d'éloge est ancien, déjà à la Renaissance les poètes composaient des « Blasons » qui procédaient de même : blason du « beau tétin », de Marot qui fait l'éloge du sein, blason de l’œil, du front, les exemples ne manquent pas. L'amour, le désir, au même titre que la souffrance et la crainte de la mort font partie du panel des sentiments humains et, à ce titre occupent une large place en poésie.

Transition :La poésie lyrique donc, reprend l'éternelle rengaine des sentiments humains tout en contribuant toujours à une expression nouvelle dans sa forme. Pourtant, la poésie n'a pas pour seules fonctions de faire re-découvrir le monde où d'exprimer, à travers le lyrisme, l'âme, les sentiments du poète. En effet, la poésie est aussi une arme, elle s'engage dans les combats de son époque.

III) Même si cette dimension n'est pas développée dans la citation de Cocteau, on sait que la poésie engagée s'inscrit dans les grands combats sociaux et politiques de son époque.

1) Ainsi le poète peut vouloir faire changer, évoluer le monde dans lequel il vit. Victor Hugo s'engage dans un combat social lorsqu'il écrit « Mélancholia », long poème en alexandrins qui dénonce le travail des enfants et procède à un réquisitoire féroce. Il s'emporte contre cette « servitude infâme imposée à l'enfant », ce travail «(...) qui tue, œuvre insensée/ La beauté sur les fronts, dans les cœurs la pensée/ Et qui ferait, c'est là son fruit le plus certain/ D'Apollon un bossu, de Voltaire un crétin ». Ce poème prend clairement parti pour les enfants privés d'enfance, soumis à des machines sans âmes qui les broient dans l'obscurité des usines où ils s'éreintent 15 heures par jour. De même, dans un registre très différent Prévert défend le pauvre affamé dans son poème « La grasse matinée » extrait du recueil Paroles :

« Il est terrible

le petit bruit de l’œuf dur cassé sur un comptoir d'étain

il est terrible ce bruit

quand il remue dans la mémoire de l'homme qui a faim

elle est terrible aussi la tête de l'homme

la tête de l'homme qui a faim

quand il se regarde à six heures du matin

dans la glace du grand magasin

une tête couleur de poussière

ce n'est pas sa tête pourtant qu'il regarde

dans la vitrine de chez Potin

il s'en fout de sa tête l'homme

il n'y pense pas

il imagine une autre tête

une tête de veau par exemple

avec une sauce de vinaigre

ou une tête de n'importe quoi qui se mange

et il remue doucement la mâchoire

et il grince des dents doucement

car le monde se paye sa tête

et il ne peut rien contre ce monde

et il compte sur ses doigts un deux trois

un deux trois

cela fait trois jours qu'il n'a pas mangé

et il a beau se répéter depuis trois jours

Ça ne peut pas durer

trois jours

trois nuits

sans manger

et derrière ces vitres

ces pâtés ces bouteilles ces conserves

poissons morts protégés par des boîtes

boîtes protégées par les vitres

vitres protégées par les flics

flics protégés par la crainte

que de barricades pour six malheureuses sardines. ..

Un peu plus loin le bistrot

café-crème et croissants chauds

l'homme titube

et dans l'intérieur de sa tête

un brouillard de mots

sardines à manger

œuf dur café-crème

café arrosé rhum

café-crime arrosé sang !...

Un homme très estimé dans son quartier

a été égorgé en plein jour

l’assassin le vagabond lui a volé

deux francs

soit un café arrosé

zéro francs soixante-dix

deux tartines beurrées

et vingt-cinq centimes pour le pourboire du garçon.

Il est terrible

quand il remue dans la mémoire de l'homme qui a faim. »

Le poème, presqu'enfantin dans sa forme, donne à lire comment la société peut pousser au crime les plus misérables, ceux qui subissent la faim quand les marchandises sont exposées dans les vitrines, quand l'abondance règne.

Du reste beaucoup de poètes de l'époque romantique ont été également engagés en politique, c'est le cas de Victor Hugo mais aussi de Chateaubriand ou encore de Lamartine.

2) Cet engagement se ressent aussi dans des combats politiques, ainsi Victor Hugo dénonce les agissements de Napoléon III dans son poème « Souvenir de la nuit du 4 », de même, Rimbaud, dans son célèbre sonnet « Le dormeur du val » montre le corps sans vie d'un soldat tombé pendant la guerre de 1870. Les poètes de la négritude, Aimé Césaire ou Leopold Sedar Sengor, hommes de lettres, poètes et politiques, fondent un mouvement littéraire : la négritude qui revendique la culture noire et africaine suite à la décolonisation. Sedar Sengor écrit « Hosties noires », « Ethiopiques », Césaire publie « Cahier d'un retour au pays natal », « Soleil cou coupé », textes résolument anticolonialistes et manifestant avec fierté l'appartenance à une culture africaine. La poésie engagée du Xxème siècle a vu proliférer des textes d'Aragon, « L'Affiche rouge », de Desnos « Ce cœur qui haïssait la guerre » , d'Eluard, « Liberté » ou de Prévert, « Barbara » qui , tous, entreprennent de dénoncer la guerre mais prônent la liberté, l'amour et la fraternité.

Transition : Comme nous l'avons démontré la poésie a de multiples fonctions qui, à leur manière, permettent toutes de renouveler les lieux communs, qu'ils touchent au lyrisme (puisque les mêmes sentiments traversent les hommes depuis la nuit des temps), qu'ils touchent à l'engagement ,contre la guerre, la pauvreté, l'exploitation, qui sont autant de lieux communs. Comment la poésie autorise-t-elle ce « renouvellement » des clichés ? Comment, par quels moyens permet-elle ce que Cocteau appelle « le dévoilement » ? C'est la question à laquelle nous tenterons de répondre dans cette dernière partie.

IV) « Vous ferez œuvre de poète » nous dit Cocteau. Faire œuvre de poète consiste, nous l'avons vu, à opérer le réveil du regard. Ainsi, le poète a un rôle particulier : il est celui qui dépoussière le réel, le monde, les « lieux communs ».

1) Tout d'abord, notons qu'à bien des égards le poète semble disposer d'un satut à part, voire marginal. En effet, le poète, pour Baudelaire dans son sonnet « Correspondances » est celui qui peut assurer la transition entre le monde matériel et le monde spirituel, il saisit les « correspondances » cachées que d'autres ne voient pas :

« La Nature est un temple où de vivants piliers

Laissent parfois sortir de confuses paroles ;

L'homme y passe à travers des forêts de symboles

Qui l'observent avec des regards familiers.

Comme de longs échos qui de loin se confondent

Dans une ténébreuse et profonde unité ,

Vaste comme la nuit et comme la clarté,

Les parfums, les couleurs et les sons se répondent . »

Dans son poème « Fonction du poète », Victor Hugo définit son rôle comme celui d'un guide, tourné vers l'avenir, il conduit les hommes qui, eux, ne sont pas « éclairés » :

« Le poète en des jours impies

Vient préparer des jours meilleurs.

ll est l'homme des utopies,

Les pieds ici, les yeux ailleurs.

C'est lui qui sur toutes les têtes,

En tout temps, pareil aux prophètes,

Dans sa main, où tout peut tenir,

Doit, qu'on l'insulte ou qu'on le loue,

Comme une torche qu'il secoue,

Faire flamboyer l'avenir !

Peuples ! écoutez le poète !

Écoutez le rêveur sacré !

Dans votre nuit, sans lui complète,

Lui seul a le front éclairé.

Des temps futurs perçant les ombres,

Lui seul distingue en leurs flancs sombres

Le germe qui n'est pas éclos.

De même, pour Rimbaud le poète doit « se faire voyant », il se doit « d'inventer une langue ».

2) La poésie est en effet un jeu, une recherche sur la langue. « L'art pour l'art » était déjà la démarche du Parnasse, mouvement de la fin du XIXème siècle. L' art n'aurait pas à être utile ou vertueux et son but en serait uniquement la beauté : le slogan « L'art pour l'art » de Théophile Gautier , considéré comme précurseur, est adopté. Ce mouvement réhabilite aussi le travail acharné et minutieux de l' artiste en utilisant souvent la métaphore de la sculpture pour symboliser la résistance de la « matière poétique ». Le poète doit donc « forcer la langue », la plier à sa recherche et s'en inventer une propre. Dés Clément Marot dans sa « Petite épître au roi », on observe le goût pour les jeux de langage:ici, tous les vers s'achèvent sur le mot « rime » : « rimart/rime art/ rimassé/ Henri Macé/rimante/rime ente ». Ces créations verbales mettent en œuvre la virtuosité du poète qui travaille le matériau de la langue. Le mouvement du XX ème siècle OULIPO préconise également un recours à la langue poétique par le biais de contraintes arbitraires : écrire un texte qui ne contienne pas telle lettre, écrire un texte composé de 4 quatrains de quatre mots contenant 4 lettres : c'est le cas du poème « Rails » de Georges Perec en 1972. Peu à peu, la création poétique, par l'écriture automatique ou le jeu des contraintes formelles donne lieu à des poèmes qui posent la question du sens et ou l'inconscient ou l'aléatoire ont la part belle : Queneau imagine un objet livre composé sur chaque page d'un sonnet dont chaque vers est prédécoupé, chaque page comporte ainsi 12 languettes sur lesquelles est écrits un des vers du sonnet. Le lecteur peut, dés lors, manipuler l'objet et recréer à chaque lecture un sonnet différent, le titre du projet « 100000 milliards de poèmes » nous instruit sur le nombre de possibilités !

3) De plus, la langue peut même se faire image. Les calligrammes d'Apollinaire vont dans un sens. Ainsi des poèmes comme « Il pleut », « La colombe et le jet d'eau » dessinent par la disposition des lettres sur la page le thème du poème. « Salut, monde dont je suis la langue éloquente », ainsi commence le bref calligramme qu'Apollinaire compose entre 2013 et 2016 et qui esquisse la pointe d'une silhouette de tour Eiffel, la poésie associe forme et fond pour créer un nouveau rapport au monde.

Comme nous l'avons vu, Cocteau a grandement raison de définir la poésie comme une capacité au « dévoilement », elle rénove le regard comme la langue et propose des associations qui permettent la création d'une langue unique et libre, favorise les écarts entre l'utilisation commune et l'utilisation poétique de la langue. Ainsi, elle est aussi en contact avec son époque, s'inscrivant dans les combats du temps, en même temps qu'elle réactive des clichés tant sur les choses que sur les êtres et leur donne une nouvelle expression qui « secoue la torpeur » surprend et stimule l'imaginaire du lecteur : cent mille milliards de façons de voir, de lire et de parler du monde, des autres et de soi.

Identification

 >  Créer mon compte (pour les exercices seulement, procédure accélérée)

 >  Créer mon compte "professeur" (votre demande sera soumise à filtrage)

 >  Mot de passe perdu ?

WebLettres : Dossiers et synthèses

▶ L'espace visiteurs (plan intégral)

▶ Les nouveautés

▶ Synthèses de la liste Collège

  ▸ par thème

  ▸ par ordre antéchronologique

▶ Synthèses de la liste Profs-L

▶ Actualités

▶ Articles et réflexions

▶ À propos de WebLettres

Localisation dans les rubriques : ► Les synthÚses des listes collÚge et lycée ► Les synthÚses de la liste Profs-L

Article : [710] - Sujets de dissertation sur la poésie

vendredi 15 avril 2011

Par Vanessa Cazelles

Il s’agissait de trouver des sujets de dissertation sur la poésie pour montrer aux élÚves la variété des sujets mais aussi les thématiques récurrentes. SynthÚse mise en ligne par Sarah Pépin.

Sujets sur les fonctions de la poésie :

—  lyrique   ►  Pour Eluard, le poÚte « aimant l’amour » n’est pas tant amoureux d’une femme que de l’amour lui-même. La vocation de la poésie est-elle, selon vous, de célébrer l’amour ou privilégiez-vous d’autres fonctions ?

  ►  On associe souvent poésie et lyrisme. La poésie consiste-t-elle seulement pour les poÚtes à exprimer leurs sentiments personnels ?

  ►  Pour le poÚte, parler du monde est-ce forcément parler de soi ?

—  engagée   ►  Vous montrerez que la poésie sous toutes ses formes peut être un moyen efficace de défendre des idées, de mettre en lumiÚre certains problÚmes de société. Vous vous demanderez également si d’autres formes d’expression artistique que vous connaissez peuvent concourir aux mêmes objectifs.

  ►  L’écriture poétique vous paraît-elle apte à convaincre le lecteur, à susciter son engagement, ou pensez-vous comme Sartre qu’elle brouille le message ?

  ►  Paul Éluard affirme que « le poÚte s’engage dans son temps et mÚne les hommes au combat ». Vous discuterez cette affirmation.

—  en lien avec le quotidien   ►  « Ã‰tant donné une chose - la plus ordinaire soit-elle - il me semble qu’elle présente toujours quelques qualités vraiment particuliÚres » (F. Ponge, L’œillet ). Révéler les qualités particuliÚres des objets ordinaires vous semble-t-il être la fonction essentielle de la poésie ?

  ►  Théophile Gautier affirme : « Il n’y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien ». Selon vous, la poésie peut-elle cependant prétendre être utile à quelque chose ?

Sujets sur le rÎle et le statut du poÚte

  ►  Pensez-vous que le rÃŽle principal du poÚte, comme le dit Giono, soit de « contribuer au bonheur de vivre » ?

  ►  « En vérité, le poÚte possÚde l’art du funambule. » Tels sont les propos de Soseki, poÚte émérite et protagoniste du roman de Maxence Fermine intitulé Neige . Dans un développement structuré, vous montrerez que cette phrase peut définir les poÚtes dans leurs différentes fonctions.

  ►  Le rÃŽle principal du poÚte est-il de célébrer le monde ?

  ►  Est-il juste de penser, comme le dit Éluard, que les poÚtes « parlent pour tous » ?

  ►  Dans son poÚme Bohémiens en voyage , Baudelaire parle de « ces voyageurs pour lesquels est ouvert / L’empire familier des ténÚbres futures » (vers 13-14). Vous direz en quoi, selon vous, cette expression peut aussi définir les poÚtes dans leurs différentes fonctions.

Sujets sur la définition de la poésie

  ►  Dans la poésie, on reconnaît des thÚmes communs, qui ont inspiré les poÚtes au fil des siÚcles. Pensez-vous que le choix d’un thÚme suffise à donner un caractÚre poétique ?

  ►  Dans le Dictionnaire égoïste de la littérature française , Charles Dantzig affirme : « La poésie ne se trouve pas que dans les vers ». Vous direz si vous partagez son point de vue dans un développement argumenté.

  ►  Pour être poÚte, suffit-il de se laisser emporter par son imagination et de fuir, comme l’écrit Alfred de Vigny, « vers des mondes inconnus » ?

  ►  Selon vous, la poésie qui ne se prend pas au sérieux est-elle encore de la poésie ?

Sujets sur la poésie et le réel

  ►  La poésie est-elle une maniÚre de fuir la réalité ou de s’en rapprocher ?

  ►  Dans Les Ponts , Arthur Rimbaud met un terme à sa vision par cette phrase : « Un rayon blanc, tombant du haut du ciel, anéantit cette comédie ». En vous appuyant sur les textes du corpus et les poÚmes que vous avez lus ou étudiés en classe, vous vous demanderez si la poésie nous éloigne du réel ou nous fait mieux percevoir la réalité.

  ►  Quand vous lisez de la poésie, appréciez-vous qu’elle se rapproche du réel ou préférez-vous qu’elle fasse appel au rêve et à l’imagination ?

Sujets sur des thÚmes d’inspiration en poésie

  ►  La laideur peut-elle être une source d’inspiration pour un poÚte au même titre que la beauté ?

  ►  Pourquoi le thÚme du voyage est-il depuis toujours un sujet de prédilection pour les poÚtes ?

  ►  « Et je porte avec moi cette ardente souffrance », écrit Apollinaire dans son poÚme Tristesse d’une étoile . Pensez-vous que la souffrance est nécessaire au poÚte pour écrire ses poésies ?

  ►  Pensez-vous comme Du Bellay, que le poÚte qui « chante » son mal « l’enchante » ?

Sujets sur la poésie et son lecteur

  ►  Attendez-vous de la poésie qu’elle vous fasse voyager, découvrir autre chose que l’univers qui vous entoure au quotidien ?

  ►  « Ah, insensé, qui crois que je ne suis pas toi ! » a écrit Victor Hugo dans la préface des Contemplations . Dans quelle mesure l’expérience personnelle des poÚtes peut-elle concerner le lecteur ?

Sujets sur les contraintes d’écriture de la poésie

  ►  La poésie ne doit pas décrire mais seulement suggérer. Vous discuterez cette affirmation.

  ►  La rébellion contre l’héritage des poÚtes précédents est-elle indispensable à la création poétique ?

  ►  La poésie est-elle faite pour être lue à voix haute ?

  ►  Pensez-vous que les contraintes formelles puissent être pour le poÚte un obstacle à une expression libre et originale ?

  ►  L’humour a-t-il pour vous sa place en poésie ?

Ce document constitue une synthÚse d’échanges ayant eu lieu sur Profs-L (liste de discussion des professeurs de lettres de lycée) ou en privé, suite à une demande initiale postée sur cette même liste. Cette compilation a été réalisée par la personne dont le nom figure dans ce document. Fourni à titre d’information seulement et pour l’usage personnel du visiteur, ce texte est protégé par la législation en vigueur en matiÚre de droits d’auteur. Toute rediffusion à des fins commerciales ou non est interdite sans autorisation.

- Dernières publications de Vanessa Cazelles :

► [1 172] - Sujets de dissertation sur Le Mariage de Figaro

► [710] - Sujets de dissertation sur la poésie

- Les derniers articles dans la même rubrique :

► [1 205] - Les manipulations grammaticales

► [1 204] - Le travail comme émancipation

► [1 203] - Inciter à la lecture

Si vous souhaitez publier une synthèse, merci de contacter directement Corinne Durand Degranges . Si vous souhaitez proposer un article, utilisez cette page : https://www.weblettres.net/index3.php?page=contact .

Contact - Qui sommes-nous ? - Album de presse - Adhérer à l'association - S'abonner au bulletin - Politique de confidentialité

• Petite section
• Moyenne section
• Grande section
• Première STMG
• Première ST2S
• Terminale STMG
• Terminale STI2D
• Terminale ST2S
• Humanités, littérature et philosophie
• Histoire-Géo.-Géopolitique-Sciences politiques
• Mathématiques
• Enseignement scientifique
• Sciences de la vie et de la Terre
• Physique-Chimie
• Spécialité anglais
• Programme Consulter le programme
• Révisions Réviser le cours
• Sujets corrigés Travailler sur des sujets corrigés
• Lexique Trouver la définition d'un mot
• Méthodologie Consulter la méthodologie
• Podcasts Écouter les podcasts
• Bilan Bilan trimestriel
• Se connecter
• Créer un compte

Voir les résultats du bac et du brevet

Ponge, La Rage de l’expression : dissertation

Introduction, une méthode scientifique infertile , un protocole de recherche presque obsessionnel, des poèmes-équations irrésolus, une poésie d'une grande inventivité, une richesse lexicale foisonnante, des poèmes entre palimpsestes et filigranes : la multiplicité des images, un regard distancié et unificateur, un sens de l'humour et de l'autodérision omniprésent, de poème en poème : sauts de puce.